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详细剧情
长篇影评
1 ) 夏夜的微笑
风流律师艾格曼与昔日情妇——女演员出身的黛西瑞不期而遇，这时的黛西瑞已经成为另一名有妇之夫——麦肯伯爵的情妇，而艾格曼的儿子也面临了同样的问题，他的感情天平在同龄的继母和女仆之间犹豫不决。结果，在黛西瑞母亲出面邀请的一次周末聚会里，这四对男女终于各有所属。这是导演英格玛 ·伯格曼早期短暂喜剧创作阶段中的纯熟之作，拍摄手法十分轻松，整个风格与其日后作品的沉重艰深大相径庭。本片曾获戛纳电影节特别奖，成为导演第一部国际上收获巨大成功的作品。
2 ) 微笑
电影的取景非常棒，特别是它的特写镜头，把所有人的内心世界都淋漓尽致地展现了出来。
这部电影充满了背叛、痛楚，但是在爱情面前，这些都是渺小的。只有爱情才是伟大的，爱情能帮我们战胜一切。
这部电影让我感慨颇多，特别是结尾，总是出乎意料，但是我觉得有个大家出乎意料的结尾，恰恰能够体现出编剧的能力。
感觉这部电影的色调看起来非常舒服，一点也不花哨，特别的平静而又舒缓。
故事很感人，具有很强的可看性，我看电影的时候完全的投入到故事情节里面去了，邻座的女的还哭了。
电影里的悲欢离合最让人动容，因为电影要在很短的时间里出很好的效果，同时
3 ) 夏夜的微笑
《夏夜的微笑》是伯格曼早期的一部作品，影片在戛纳电影节获得特别奖，帮助伯格曼第一次赢得世界性的关注，能够在接下来的几十年里获取充分资源拍摄自己的影片。据说伯格曼获取这个消息的时候正在厕所读报纸，又一个豆腐块文章介绍戛纳电影节上瑞典影片获得殊荣，伯格曼还在想，这个幸运的导演会是谁呢？当继续读下去的时候，终于发现了自己影片的名字。
从类型和内容上看，《夏夜的微笑》不能算作是一部典型的伯格曼影片。这是一部爱情轻喜剧，中年律师艾格曼有一个年轻的妻子，他在一次歌剧演出中见到了老情人——一个风韵犹存的女演员，而他的儿子正在女仆和后母的感情中摇摆不定。同时，这个女演员现在正是一位有妇之夫麦肯伯爵的情妇。
在交代完这一圈复杂的关系之后，影片进入到主体场景：一场由女演员母亲召集的周末聚会。经过一番复杂的交火，律师的儿子和年轻妻子私奔，麦肯伯爵和自己的夫人重归于好，而女演员重新获得艾格曼的爱情，女仆和女演员的马夫也私定终身。
虽然是一部轻松影片，但其中仍然有很多元素值得思考。角色设置方面，三个较为主要的男性角色各有自身的问题：中年律师深陷老夫少妻的感情痛苦中，他的儿子是一个神学学生，苦恼于上帝和爱欲的抉择；麦肯伯爵表面自信，内心却有些自卑和患得患失。作为故事推动者的女演员正是利用了这些性格和欲望，在周末聚会中使用手段，让几对情人各有眷属。相比主要人物，女仆与马夫的爱情被导演用来作为最后的结尾，令人深思。
影片给观众勾画出一幅我们心中早已熟知的西方贵族阶层的生活画卷。高贵的服饰，优雅的举止，闲适的聚会，影片中的人物从来不需要为生活担忧，他们真正的愁绪和兴奋都来源于错综复杂的人际关系，特别是感情问题。相比于现实主义的作品而言，这类影片满足了观众内心身处的期待和愉悦：因为缺乏，所以向往。
4 ) 爱情喜剧的核心过程是各归其位
开头部分让我以为整部电影会是伯格曼式的沉重，没想到转为了王尔德式的喜剧风格。
亨瑞克和安终于无束缚地互表心意那里，太梦幻了，很棒的的伏笔回收。坐着马车私奔的时候，安丢掉头纱，太青春快乐了。他们的青春被压抑已久，如今终于回到了本应有的青春姿态。
德斯雷在感情里，想要的是母性高位的掌控，艾格曼则自视甚高，在自我感觉非常好的自恋中是不肯低头的，而当艾格曼遭受打击，精神垮掉成为寻求依恋的虚弱的孩童的时候，德斯雷终于如愿以偿地俘获了他。
马克伯爵两次狂怒甩门笑死我了，第一次我以为是真的，第二次又来，原来是惯用装逼台词，我当场笑出声。夏洛蒂的表情里有着忍耐已久的性压抑和残酷的意志，她渴望驯服马克伯爵，最后她终于成功了，然而在那时，她是以温柔的姿态去驯服的，也许这样的姿态正是她所一直渴望的，驯服对方，然后自己低下来依偎于对方。夏洛蒂和马克伯爵在晨曦中和好，两人仿佛进入了可以流淌下去的柔和的新状态，但是，马克伯爵真的就会一直信守对妻子的承诺吗，不过，至少这一刻倒还算真心。
马夫是文艺作品里典型的民间智慧形象，实在，粗俗，狡猾，透彻，且快活。女仆具有很自然的轻浮和傻乎乎的天真。马夫和女仆的形象是典型的民间般配。
老夫人也很幽默，以一种高位俯瞰的观察者姿态，也许还有一点冷眼，毕竟见得多了。晚餐那里老夫人就像一个审判者，很有舞台戏剧的效果。
能找到的中文字幕很烂，英文字幕倒是很简洁明了地传达了幽默，因为简洁明了，所以直接看英文字幕并不算费劲。
爱情喜剧的核心过程是让众人各归其位，自《仲夏夜之梦》起便是如此。
5 ) Smiles of a Summer Night
《夏夜的微笑》就像是一个牌局，有两个人都拿了一副好牌，双方富有攻击性地出招但始终不能钳制住对手，甚至还很享受这份受控范围内的挑战乐趣。但加入的玩家越来越多，从两人到四人，六人……然后混乱接踵而来，这份最初由律师与女演员独占的欢愉也被不断稀释、消解。从时间上来讲，电影中的人拥有一整个夏天的玩乐时间，但就算是他们也会妒忌在两小时内深感娱乐的电影观众。
年轻有才的导演伯格曼巧妙地用多种技巧维持住这份娱乐性，用荒谬、不道德的关系包裹古典戏剧的钝感，用真爱与假像迷惑观众，用慵懒的夏日气息来原谅这些令人憎恶的有钱人。尽管也不全是上流人士。
影片在商业上的巨大成功不仅为导演筹集到足够的资金来创作出《第七封印》，更令他摆脱生理上的疼痛，走出早期低潮。自此之后伯格曼便似乎投身于各种“苦大仇深”的人类主题中，正如瑞典受纬度影响而被授予的短暂夏日一般，无穷无尽的黑暗更占支配地位。
而这部“难得”的喜剧，当中可笑可爱的人物也似乎逃不出画外注定可悲的结局，作为CC标准收藏套装的开幕片，接下来的无数夜晚，都是在阐述、论证不断发生意外、进化和变质的主题，我们又有何依据会相信这么一个童话般幼稚的结局呢？
6 ) 魔灯最初的亮光
我昨天去电影学院看，进门没人收票，很随意。那个在豆瓣上假借Nail的ID卖90一套的童鞋啊，我真被您雷了。
北极熊要上厕所，我在入口处左右摇晃，看到一个拾荒者一样的瘸腿爷爷进了场子。
第一部放了《夏夜的微笑》。我想到小时候被翻烂了的那本《莎士比亚戏剧故事集》里的《仲夏夜之梦》，跳跃的精灵气质，森林里的盛宴。演至结尾，几个中年阿姨坐到了我附近，她们看起来像是普通的家庭妇女，说着外乡话，又或者只是门口保安的熟人。她们对俄罗斯轮盘赌的情节很中意，看得十分投入。伊格曼满脸黑碳的沮丧样子逗得阿姨们咯咯笑起来。《假面》开始，她们被钉子扎手的镜头吓着了，看完字幕，断定这个片子没意思，集体撤了。
白居易给乡村老妪读自己的诗，看她听不听得懂，以此作为诗歌价值的一个重要评判标准。
这是魔灯最初发射出的光，温暖而微弱，人心被黑暗笼罩，形成90分钟的天堂或者地狱。我们活在胶片支支丫丫的转动里，留下笑与泪。至于此后《第七封印》种种，应该是更观念性质的，形而上的深邃。它们脱离了《夏夜微笑》里世俗的笑料和悲欢离合，转向更令人头痛的问题，这也是更被世人津津乐道的伯格曼，他是伟大的电影作者，他是北欧哲人，他是欧洲艺术电影的圣三位一体的其中一个60度角。
当然，在《夏夜微笑》里并非没有这样的命题雏形，只是被具有古典喜剧气质的叙事淡化，躲藏在琐碎可爱的情节里，被美丽的女演员们包在大群摆下，化成人间烟火。伯格曼自己的世俗关系处理得并不尽人意，他也许没有办法再继续编派俗气圆润的啼笑皆非。他硬朗冷漠的不妥协的鼻子，他自儿时便落下的皮肤饥渴症，驱使他成为了现在的英格玛伯格曼——被更大的光环笼罩，受世人景仰，养活了一群以研究他为职业的寄生虫。那一缕魔灯最初的亮光，悄无声息地自动退席。
7 ) 夏夜的微笑：红玫瑰与黄玫瑰
在伯格曼将近60年的创作生涯中，他执导了约62部电影。大部分电影都是他自编自导，所以其创作风格带有很强烈的个人色彩。在作品中，他孜孜以求的探寻着人类精神的困境，坚持不懈的拷问着生之意义、死的恐惧。人与社会的关系和人与人之间的隔阂。他的作品，在封闭的空间中展现了人的内心的无限广阔的风云变幻。
于1955年拍摄的这部《夏夜的微笑》，是伯格曼电影中少见的爱情轻喜剧。三对恋爱中的男女：律师艾格曼与妻子安，艾格曼的情妇德斯雷与有妇之夫马克伯爵，艾格曼的儿子亨里克与自己年轻的继母安和女仆之间错综纠葛的关系，是影片的一大看点。对话密集，场景封闭，略带诗意的风格开始崭露头角。
第一部彩色电影是1935年出品的《浮华世界》，20年电影技术的发展，伯格曼依然选择了用黑白胶片拍摄这部洋溢着轻松欢快的、如游戏一般的电影。
律师艾格曼周旋于妻子安和女演员情妇德斯雷之间，对妻子百般温存，却仍然在睡觉时抱着妻子喊着德斯雷的名字。妻子推开他，如梦初醒；德斯雷与一名有妇之夫马克伯爵相好，当艾格曼穿着马克伯爵的睡衣遇见了刚回到家的马克伯爵时，德斯雷巧妙的运筹在艾格曼与马克之间；艾格曼的儿子亨里克挣扎在自己的继母安与女仆的情感之间不能自拔，受到父亲强烈压制的亨里克，良心无时不在受着谴责与拷问。影片的最后，几对麻烦缠身的恋人坐到了一张特意安排的饭桌上。亨里克破坏了饭桌上的和谐氛围，一个人跑去自杀未果；马克伯爵的夫人偷吻了艾格曼；艾格曼的情妇德斯雷告诉马克，艾格曼正与他的妻子私会，怒不可遏的马克，带着装有黑炭的手枪找到了艾格曼，与他玩起了“轮盘赌”，艾格曼的脸被熏黑。亨里克带着自己的继母安乘坐马车私奔，田野上的农夫农妇说着“夏夜的微笑”的譬喻，幸福的依偎在彼此怀里。
一直以来，因为作品中的艰涩和晦暗以及作品中探讨的宗教、命运等形而上的问题，伯格曼被评论界誉为一位“神秘主义者”。事实上，在他中后期的作品中，这样的倾向尤为明显：《第七封印》中与死神的对弈，《野草莓》里对人生意义的探求，《呼喊与细语》对人与人之间沟通的无解，《芬妮与亚历山大》则成为他艺术人生的绝佳总结。而《夏夜的微笑》，成为他一连串蜚声国际影坛的作品中，一部自成一格的游戏小品。
《夏夜的微笑》里，男人们自以为是、又蠢又笨；女人们耽于幻想，沉迷浪漫。每一个人，都漂浮在贵族圈子里虚幻的氛围中，洋洋自得。罔顾社会世俗的道德标准，不分是非，无论对错。在这场关于爱情的游戏里，大家乐此不疲的玩着捉迷藏和猜心游戏。男人们的宗旨是：“爱人和情人可得兼，但情人抵不过老婆好。”女人们的信条是：“丈夫可遇不可求，情人则不可或缺。”他们都有互相利用的价值，都具备“掩耳盗铃”的戏剧天分。影片中颇堪玩味的一句台词，是马克伯爵对自己的下属说：“给德累斯（情妇）送50朵红玫瑰，还要送贺卡；给老婆送55朵黄玫瑰，不带贺卡。”殊不知，红玫瑰象征炽烈的爱，而黄玫瑰则代表着褪色的爱，到底该偏向哪一边？才能做到“公平合理”？马克伯爵已经把自己的妻子当做是过气的美人儿了，而他的情妇，则生生不息娇艳欲滴。
婚姻——愿得一人心，白首不分离；恋爱——没有早不早，只有刚刚好。这是婚姻与恋爱的最佳状态。然而大师镜头里的婚恋游戏，风趣调侃之余，却夹杂着那么一丝苦涩。婚姻究竟是什么？愈发的让人看后扑朔迷离。
这部在1956年的戛纳电影节上获得最佳诗意幽默特别奖的电影使伯格曼享誉法国内外。闹剧和搞笑的情节，在讽刺的声音和音乐剪辑的渲染下，成为遮盖隐秘伤口的面具。浸染在月光中的湖水和天鹅所构成的浪漫布景，以及滑稽的室内场景把当代的人物投射到18世纪式的附庸风雅中。
科波拉年轻时很爱的伯格曼作品 各种神展开修罗场 自带小天使的自动床简直了 无论男女老少都很"好笑" 怎么狼忽然变成了羊？幸福结束了 开始不幸了
还挺有意思的，算是古典爱情喜剧？换一下排列组合，折腾一番之后最后大家都得到了更好的幸福。关于夏夜微笑的诗意台词是仆人们聊天讲出来的，感觉有种更生活化的浪漫。三星半
伯格曼的戏剧功课，很轻松很幽默，音乐也优美，难道非要带有鲜明伯格曼电影的印记才配给上五星？这部风格尚未成熟的早期作品，显得异常可爱。
1.伯格曼最富喜剧色彩的电影之一，也标志着他的职业生涯转折点（此前几乎寂寂无名且险些再也接不到片方投资，此后则再无需为此担心，且旋即拍出[野草莓][第七封印]）。2.聚焦多角关系中的情爱与嫉妒，情节结构与喜剧气调参考了莎翁[仲夏夜之梦]，在纷乱扭结争风吃醋之后，人人都找到了自己的意中人（情爱关系中的新平衡点）。3.喜剧之外，伯格曼的作者元素也贯穿其间：对室内剧传统与舞台式调度的钟爱，对出轨偷情题材及冷漠疏离家庭关系之母题的痴迷，天主教家庭的影响与灵肉斗争后难以摆脱的罪疚感，还有特写里的钟表（契若[野草莓][呼喊与细语]片头的下降镜头）及走出的神父和死神。4.北欧漫长极昼里，夏夜的三次短促微笑，至终让人人都有机会在爱中获得暂时的圆满。5.对男性和父权的讽刺（虚荣与不忠）&对女性强势主动的描写很带感。（8.0/10）
错误的时机观看了错误的影片.......刚给机会给老伯，又被老伯坑一把
#北影节#伯格曼的早期作品，这部意外地成为最爱。以一个富家为核心，几代红尘男女，往所有可能的方向去燃烧荷尔蒙，各种雀跃欢欣，各种徘徊苦闷，各种勾引出轨，各种斗智斗勇，女人吐槽男人怎么浑身都是毛，男人哎呀呀地一不小心又被迷住。嗯，读书少，竟然有点看奥斯汀的感觉。俏皮得很，四星半。
一部“不伯格曼”的伯格曼电影。几套人物关系清晰明了也各有归宿，几处小幽默也恰到好处。不过太舞台剧了，几处走位太明显，马车旁暗处的律师，完全能被看到。（北影节资料馆）
考试又是都不会真尼玛蛋痛,还好伯格曼这部早期通俗剧让人心情放松.拍摄这部电影期间,伯格曼心力交瘁曾尝试自杀,如果伯格曼的人生停止在1955年,那他只是电影史的长河中一点波光,也许早被人淡忘.人生充满了变数和矛盾,电影艺术领域的顶级大师,生活中却是一个有极端悲剧色彩的人.
应该是bergman最后的通俗剧和喜剧了，其实并没有那么好笑，只是人物们的状态让你觉得忍俊不禁罢了，在伯格曼看来爱情就是一件小事，甚至是一件可笑的事情！善妒的伯爵，外表放浪内心纯真的律师，软弱的儿子，都是浪漫主义色彩的人物
伯格曼早期的爱情喜剧，真是可爱爆了！一开始混乱错序的N角关系，到最后居然能全部给圆回去。濒临自杀的人，忽然回头看见丘比特在吹号，心爱的姑娘乘着七彩祥床来到跟前，太好笑了！夏天的夜晚微笑三次，痛苦的人凑成了甜蜜的三对，还有一对是田野诗人。简直是希区柯克、雅克德米、瓦尔达和伍迪艾伦观看后都会喜欢的那种电影。
伯格曼的名作大多看过，他导演的喜剧还是第一次看，很优雅，也很“粗俗”的喜剧，打通了贵族阶层与贩夫走卒之间性与爱的任督二脉。
救命！这个偷情人终成眷属的荒唐故事竟然是伯格曼写的，感觉整个人都不好了！所以跟看大师拍烂片相比，看大师拍喜剧片才是最要命的，笑点顿时都不值钱了。然而“夏夜的三次微笑”这个比喻也太妙了，走出电影院看到夕阳西下的天空真的像在smile...
家有娇妻含花苞，偶得啽呓泪洗面；内有女仆生活泼，清新可人惹人爱；外有情妇作演员，不甘绿叶断情缘；下有幼子难抉择，不伦不当无所从；夏日炎炎夜漫长，尴尬关系笑了之。P.S.伍迪·艾伦对本片的致敬之作《仲夏夜性喜剧》模仿了表却没拍出里。
感觉应该是几个非常straightforward的爱情喜剧，但几个角色又都挺别扭的，也许这就是喜剧点所在？爱那张机关暗床，贱死！每次出来都把我笑喷哈哈哈哈～ 绝望的喜剧但至少形式上仍然是喜剧，不太能想象那个音乐剧改编怎么能弄进去一首像send in the clowns那么悲伤的歌。。
前面各种争风吃醋，错综复杂的关系，结果在最后10分钟，竟然全都各有所归，终成眷属。【联合国教科文组织】瑞典影史十五佳NO.08
英格玛伯格曼，1955。虽然喜剧中带有些现在看来的怪异，比如拘谨正式的语言却放荡不羁的行为，比如讽刺的自尊和自私自利却无奈的满心承受，没有人太把爱情当回事儿却饱受爱情之苦。夏夜的微笑，属于年轻的忧愁，年老的担忧，属于圆满的欢喜，而非分离的苦痛。无论是如何的狡黠，爱情总会到来。
这。。。就是鹁鸽曼讲了一个侯麦式的爱情喜剧啊！！
古典北欧的四组恋人，彼此关系互相交织，老夫少妻、主仆暧昧、情夫对峙、出轨外遇，怎么想都是贵圈真乱。一次精心安排的晚会邀请，经历整夜，所有错位渐次推到正轨，冲动的爱情送给年轻人，家庭责任使成年人回归。夏天夜晚三次微笑，阳光完全照亮天际的地平线。我还是最偏爱那位淳朴自然的女仆少女。
5.0 我真的沒有想到在籌劃拍這片前他幾乎自殺，這片多么令人愉快，輕鬆且充滿美好。