剧照
详细剧情
长篇影评
1 ) 我不是专业生，写不出专业性
1.同时代法国的梅里爱在搞电影实验，大变魔术的时候，美国人竟有了成熟的叙事，且是双线并行，后半段更是尝试出了染色技术。（2年后，我们也有了《定军山》）
2.火车进站一幕，中间是巨大的脚手架，处于屏幕右侧的是火车车身，左侧是几个持枪匪徒。很有构图美。艺术的来源或许就是从大量的美中总结出来的共同点。
3.当时的长镜头，未必是导演的有意为之，只是出于技术手段，固定住机位依靠群演走位的不得已（或可称为省略剪辑的偷懒行为）。中远机位的打劫场景，没有劫匪与被劫者面部的特写镜头，只能流于苍白。
4.现今的电影艺术与技术，成熟的好莱坞体制，都是先辈们一步步淌出来的。科技的不断完善，也让越来越多的人丢了工作。
2 ) 电影“脑补”界的鼻祖
1、时空转换的方式：
以前的默片，不同场景的切换是通过淡入淡出，圈入圈出的手法实现。但该片采用的是直接切换，给观众的感觉是更简单。
2、类型片的鼻祖
警匪片的鼻祖，开创了后期好莱坞时代重要的类型片：西部片
3、剪辑技巧上
以前的电影，通常是一个场景的“故事”说完后再切换到下一个场景，但该片部分场景却不是这样，比如最后7分钟，小孩救警报员时，还没有完全成功救出，就切换到警察跳舞的场面 ，过了一会警报员出现，告诉警察火车被劫，警察出动。中间省略将警报员成功救出的部分，由观众“脑补”。
3 ) 火车观后感
<火车大劫案, 1903>：现象级的经典作品。用官方的评价就是：片中镜头在画面内部信息的组织上，在镜头与镜头之间时空交错的切换技巧的表现上，创造性地发展了电影叙事的流畅性和连贯性。同时，这种叙事方式不需要任何文字叙事语言的注释便可以使人一目了然。世影史：根据1900年发生在美国的一个真实抢劫事件改编，是一部以真实的自然环境作为叙事背景，以强盗抢劫火车上的旅客的钱财最终被警察追击而受到惩罚的故事作为依托，突出地表现了一个具有强烈而紧张的外部动作和冲突的作品。共分14段，每一段都是由一个镜头拍摄下来的完整事件中的一部分。手工上色，平行蒙太奇，有运动镜头（摇），一场一镜，全景镜头。最后一个镜头打破第四堵墙，在银幕上“向观众开枪”，很有趣。演技很好玩，西部片/黑帮片混杂喜剧类型么？【看到5碟早期电影集里面收录的版本，开头的彩色字幕版还是很重要的】
4 ) 西部片鼻祖和西部片
是西部片和类型片的鼻祖。奠定了西部片的元素:枪，宽沿帽，奔马，追捕，狂野，强盗，抢劫。
1903年，埃德温鲍特，美国。之前拍摄过《一个美国消防队员的生活》。
美国电影在此之前的十年中发展缓慢，大都抄袭欧洲影片的构思，争夺机器的专利权。持续上映十年，美国观众很喜欢，刺激美国电影工业发展。西部片以19世纪下半叶美国西部拓荒时期为故事背景，反映文明与蛮荒，个人与社会，本民族与异域民族等矛盾。
电影史上第一部舞台化转向电影化的影片。镜头剪辑很丰富，以往的影片总是一个镜头一个段落，每个段落有较为完整的逻辑性，意思完整，本片充满时空转化和交叉，把发生在不同地点的平行动作交替切入的方法，摆脱传统戏剧顺时序的叙事原则，列车发报员被绑，火车抢劫，舞会跳舞三个情节被叙述在一起，创造了真正符合电影艺术的叙事时空，直接剪辑没有转场技巧。
结尾强盗面向镜头开火，也是向观众开火，某种程度打开第四道墙。也是某种意义影史第一个特写。
叙事性
逃跑的强盗，企图挣脱绳子的电报员，舞厅中跳舞的不知情的人们，把同一时间点的不同空间并列展开。
将发生在不同地点的平行动作交替切入，在同时性的运动关系上的处理，摆脱了时间的束缚，打破了传统戏剧顺时线性叙事的原则，创造了真正符合电影艺术的叙事时空。创造性地发展了电影叙事的流畅性和连贯性。
二、西部片简介
西部片是好莱坞特有类型片，又称为牛仔片。
1⃣️背景：以19世纪美国开发西部为背景，表现拓荒者的生活，表现过程中各种势力的斗争，以及白人驱逐屠杀印第安人的场景。
2⃣️人物形象:人物善恶分明，有明显的特征区分。正面人物通常是头戴宽沿帽，腰挎左轮手枪的伸张正义的流浪英雄；伸张正义的中年男性警长；生活放荡但心地善良的妓女；吝啬刻薄胆小的银行家。
反面人物通常是鲁莽原始未开化的土著印第安人，抗拒文明凶恶可怕的非人形象；横行霸道的地痞歹徒恶棍。
3⃣️故事情节：充满打斗，枪战，追逐等动作场景，穿插英雄美人的爱情故事，加强荒凉壮美的美国西部景色。结尾往往好人好报，坏人被惩治，英雄带着美人离去，过上幸福生活。
4⃣️著名作品:第一部西部片1903年鲍特的《火车大劫案》；30年代约翰福特的《关山飞渡》，《正午》《红河》
5 ) 火车
持，他们共抢走了260万英镑（相当于今天的4600万英镑）。这笔钱一直未被找到，但这伙人的藏身处随后被警察发现，劫匪团伙也都纷纷获罪入狱。两集的《火车大劫案》，由BBC打造，两部一个半小时的电视电影。两集并非连续的，第二集名为《警察的故事》，是从劫案发生后开始讲述，六名伦敦警视厅警官组成了调查小组，调查这桩震惊全国的大劫案。
6 ) 智慧的埃德温.鲍特
虽然没有任何的文字解释，叙事却让人一目了然，的确是电影史上的一大壮举。两名强盗进来火车站的电报室逼迫电报员给火车发信号，然后偷溜上火车。提前从车厢门后看到强盗的工作人员将文件放在箱子里锁起来，接着马上把开锁的钥匙丢出了窗外，进来的强盗大概是以为箱子里有钱财，从工作人员身上找不到钥匙，就撬锁，没成功就干脆把箱子炸了。之后逼迫列车长停车，然后逼迫并枪杀了其中一名乘客后，劫持了大量的钱财潜逃，最后分赃时被警察击毙。短短的十分钟左右的剧情却包含了巨大的信息量。该片还保留了追逐片的内容，看到有人也把这部片子定位为最早的警匪片及美国的西部片，对此我不置可否。
那个木条的“X”用得真是极妙，这大概是本片最有智慧的一个镜头了。第八个镜头里居然出现了摄影机的调度，真是令我意外（我原本以为这片子在13段的每一段镜头中都是固定的呢）。先是一个仰拍，然后摄影机由右移到左，然后由上移到下，形成一个俯拍，然后又一次从右移到左。至于后面几个镜头将平行动作交替切入，运用了蒙太奇的手法。至于演员的调度，让强盗在逃跑的过程中由近及远，在被追逐的过程中又由远及近，也对影片的节奏和气氛产生了影响，足见埃德温.鲍特的用心及智慧。最后结尾的那三声枪响也是戛然而止，把矛盾一下子化解掉的同时还给观众留白，意味深长、耐人寻味。
诚然，他那每一段都是位于远景的长镜头确实局限了这部作品的表现力，但作为电影先驱来说他对电影发展的贡献实在功不可没。
PS:对于这部片子的给分我实在很纠结。对于大部分喜爱电影的人来说我大概会推荐，对于有志于此想要认真学习电影的人来说那就是力荐。鉴于这部片子在电影史上的贡献，还是觉得五星更合适吧！
7 ) 电影艺术始于埃德温•S•鲍特
电影史最初的那几年，卢米埃尔兄弟拍摄了大量纪录片性质的短片，随后乔治·梅里爱凭借他浪漫的想象力和魔术技巧进行了最早的故事片创作，但并没有突破舞台剧的限制。法国人这边风生水起，美国人也不甘示弱，埃德温•S•鲍特于1903年拍摄了一部具有重要意义的电影《火车大劫案》。
《火车大劫案》是电影史上最早的西部片，该类型后来一度成为好莱坞最具代表性的电影类型。《火车大劫案》也是最早打破第四面墙的电影，结尾对着观众开枪的镜头已经是被引用过无数次的经典片段，但想到它诞生的年代，仍不由赞叹其先锋意识。
《火车大劫案》的伟大意义远不止于此，最重要的一点是，该片创造性的使用了蒙太奇，突破了时间和空间的限制，使电影从舞台剧中解脱出来，成为一门独立的艺术。《火车大劫案》通过剪辑成功实现了不同时间和空间的切换，用十二分钟的时间清楚展现了一桩抢劫案从发生到匪徒被警察围剿的全过程，并且没有拘泥于固定摄影，较早的使用了移动镜头。埃德温•S•鲍特发明的蒙太奇手法为电影的繁荣奠定了重要基础，后来被格里菲斯发扬光大，成为电影艺术最重要的支柱。
本文首发于公众号：21世纪赛车手
8 ) 叙事电影的伟大创新
鲍特在这部影片里使用蒙太奇将不同时空的叙事进行重组汇总，展示了一段强盗抢劫火车，最终被消灭的故事。
他打破了由卢米埃尔以来的记录风格与梅里爱的银幕舞台风格，创立了自己的叙事风格，让电影真正走向成为一门独立艺术的道路。
镜头语言上以故事场景进行分镜，分为13个镜头去开展故事情节，其中一个描绘强盗从火车上跳下，逃下山谷的镜头使用了摇拍和俯拍的视角去展示，极富创造力。
最后强盗向着观众开枪的一幕也是极富震撼力的经典镜头，打破了舞台的第四面墙。
向电影先驱者致敬
当梅丽爱还在以舞台化的形式拍电影时，埃德温已经将影片带入电影化的时代了。这样的意义不言而喻。什么蒙太奇、染色影片都不重要了
火车大劫案在电影史上的地位和历史意义是毋庸置疑的。作为史上最早的西部片，也是较早地利用蒙太奇来组接镜头从而达到流畅叙事的，平行剪辑和一镜一幕。尽管放在现在看有些无趣，演员的表演甚至还很浮夸，但是其地位却是无法撼动的。
短評談剪接的都是拿來補作業的吧？不只剪接，全片十三幕十三構圖，從窗框到藍天，無所不動，這調度竟然不惡。
The.Great.Train.Robbery.1903.DVDRip.XviD-AEN
影史补/具有里程碑意义的作品，为西部片在美国的统治地位打下了基础，发展了卢米埃尔的户外真实表现方法，改变了梅里爱的戏剧叙事的创作方式，揭示了令人信服的剪辑技巧的潜能。 为叙事电影开辟了道路，直接影响了格里菲斯的电影叙事观念的形成。
交叉剪辑，电影到了美国就往故事片方向发展了，影史第一部西部片，开了好头。片尾开枪经典了。
看早期电影总免不了有种在博物馆欣赏原始文明的心态：看啊那时候的人类竟然已经会制造工具了！好评！五星！
影片共分14段，每一段都是由一个镜头拍摄下来的完整事件中的一部分。镜头之间空间交错和切换，创造了电影叙事的流畅性和连贯性。被誉为西部片的鼻祖，而本片所带来的西部风，使得西部片盛行到今天。而因为大受欢迎本片也连续上映了十年，是美国第一部卖座的影片。
之前看了《凯撒必须死》再看《火车大劫案》，想想电影自身的语言一点点建立到今天的模样，真是令人感叹的事。
「世界电影史上第一部警匪片，也是美国西部片的开山之作。」中远景，固定机位，用十一个镜头完整叙事，以及最后一个朝电影观众开枪的惊艳特写。试图建立一些基本的语法，把电影从“杂耍”的地位中拯救出来。尽管在表演上还存在夸张的成分（如人中枪后花式倒地），但无疑为电影的发展做出了巨大的贡献。
还算紧凑，有几个镜头比较有意思，但晃得眼晕，再短点能接受
埃德温·鲍特导演，类型片的鼻祖，第一部西部片/警匪片/犯罪片。连续剪辑转场、蒙太奇的初步探索。结尾对着屏幕开枪真是棒——打破第四堵墙&间离效果&“影史第一个特写镜头”。（8.5/10）
我不知道除了学习电影历史的人，为什么会有人自动自发看这些片子。给五星是因为我也在学电影历史。这片子开创太多历史里程碑，第一部运用了相机外剪辑的片子（惊讶梅里叶居然没想到这点），第一部发掘出平行剪辑的片子（虽然其实并不是第一部，鲍特之前拍过平行镜头，但反正都是他搞出来的）。
我觉得这是美国一切商业片的鼻祖
手工上色，平行蒙太奇，有运动镜头（摇），一场一镜，全景镜头。最后一个镜头打破第四堵墙，在银幕上“向观众开枪”，很有趣。演技很好玩，西部片/黑帮片混杂喜剧类型么？【看到5碟早期电影集里面收录的版本，开头的彩色字幕版还是很重要的】
景深产生信息和人物关系，构图增强观众注意力，摇拍俯拍仰拍带来“最美山谷”，同一时间不同地点人物的平行剪辑扩大叙事空间，最后“打破第四面墙”的几发子弹击穿人心
影史著名的分镜头影片，已经突破了之前一个镜头一个故事的叙事方式，在平行叙事上有了突破性的表现。虽然每个镜头中仍然以一个中远景到底，但车厢那段已经很丰富了，表演也多了些细节和流畅性。看到史上最矫揉造作女演员，就是那个救了铁道员的斗篷小女孩，囧得可爱了。整体感觉比老肖的1st大劫案给力
8/10。 影视基础课：在画面内部的运动关系上打破了戏剧式规则，著名的第一镜以景深镜头为视觉线索（劫匪捆住电报员、窗外火车车速放慢），构成人与景多种层面上的相互关系，接着场景是一座木塔分割画面，躲在木塔下的劫匪从画左向右运动溜上火车，把紧张的外部动作同情节联系，时空运动关系上的同时性（舞厅和被解救的电报员两个不同地点的平行动作交替），摇拍和俯仰拍、外景的摄取都在强化运动的戏剧性（如骑马逃跑），也使用了当时的特效（枪膛射出的烟雾和近身搏斗），剪辑的局限性在于景别的使用不丰富，缺乏近景和特写。
后来的犯罪片都是在这个基础上填的吧？印象深刻的几处：手工上色太写意了😂群演居然这么多🤣每个演员倒下的那一刻都很拼🤣以及最后一个镜头~又及，这部片子之所以载入影史，需要了解一个前提，此前是一个镜头讲完一个完整的故事后再进入下一个，而本片运用的剪辑手法虽然在现在已经习以为常，但在当时确实划时代的。
20世纪初是一个天翻地覆的发现时期，不仅有相对论、潜意识、勋伯格、马蒂斯，而且刚刚诞生不久的电影也在迅速更新自己的表现手法。本片甚至具有思想史意义，彼得•沃森《20世纪思想史》：“在当时，观众们完全被迷住了，甚至开始议论电影是否能够阐明意识流、柏格森的时间概念或胡塞尔的现象学观点。因为并行剪辑为影片增添了无穷的心理紧张，于是越来越多的实践性想法得到了实施，而这样的效果是戏剧无法达到的。”影片让我最觉莞尔的是看出来搏斗时被扔下火车的是个假人，像纸片一样被迅疾刮走，反倒表现了火车的动感与速度。