高海拔之恋2

影片已经上映三天，豆瓣上的评分并不高，跟去年同是杜琪峰指导的《单身男女》相比，本片在口碑上似乎输了一截，甚至有些观众认为杜琪峰还是回去拍港产黑帮片比较好。其实杜琪峰早年是拍爱情喜剧片的行家，他执导的《孤男寡女》《瘦身男女》等片均收获了口碑和票房的双丰收，也令郑秀文成为了当时的票房女王。不过自从2004年的《龙凤斗》之后，杜sir便很少拍摄爱情题材了，就连在他影片中出现的女性角色都凤毛麟角，加上《黑社会》《放逐》等片受到的一致好评，使我们淡忘了那位曾经靠爱情喜剧拯救香港票房的杜琪峰。直至去年上映的《单身男女》才使我们翻飞的思绪拉了回来，不禁感慨老杜的爱情片依旧光鲜诱人。可能正是这次试水的成功又给了老杜执导爱情片的信心，《高海拔之恋2》也应运而生。

跟之前杜琪峰擅长的爱情喜剧不同，《高海拔之恋2》是以悲情作为基调的，因为老公失踪，秀（郑秀文饰）独自坚守在香格里拉经营着一家小旅馆。天王巨星Michael（古天乐饰）在婚礼当日被抢婚，自此昏昏噩噩酗酒成性，机缘巧合下Michael来到了秀经营的旅馆，二人上演了一段彼此疗伤的情感故事。其实两个心灵需要慰藉的大龄青年相遇在香格里拉，这样的故事还是很有看头的，可是编剧认为这样还不够，于是安排秀成为Michael的第33号粉丝，此处的设定我就不是很喜欢，因为这种身份上的居高临下使他们之间的爱情掺杂了一分崇拜的气息，本来二人是因为情感缺失这个相同的立场才走在一起的，可是一旦加入明星与粉丝这条线索，就会削弱彼此情感的依赖，换句话说这段爱情不纯粹了，而且变得有些俗。尤其是“粉丝”这个身份在不同场合的放大和减弱，比如当Michael初到旅馆时秀的镇定以及秀和丈夫相爱时粉丝这个设定的推波助澜，这更让我相信“粉丝”只是让情节推进的工具，是不得已而为之的设计。

当我最初听说这部戏的片名时有些困惑，尚未看过《高海拔之恋》何来一部《高海拔之恋2》呢？看过影片才知道这是编剧韦家辉先生卖的一个小关子，戏中戏的想法我很喜欢，想想一个男人为了弥补一个女人心中的伤痛，拍了一部不同结局的电影，也许现实中的遗憾已经不再重要，关键的是此刻有个真心人能帮你拾回心中缺失的Do Re Mi。这个意味深长的结局有几分韦家辉导演的《再生号》的意思，现实与虚幻的交替让人们更加懂爱，依旧是银河的调调。我很中意片中Michael为秀写歌的那场戏，本来Michael想写一首没有Do Re Mi的歌，但越想逃避反而这个念想越往心头涌，所以曲子写完后才发现竟是Do Re Mi，这首由罗大佑作曲，林夕填词的歌曲很好地契合了影片的主题，放下才能走出困境，拾回Do Re Mi的钢琴才是一架完整的钢琴。

看完后不得不提的是郑秀文精彩的演绎替本片加分不少，她将一个感情受到重创的女子秀诠释得入目三分，时而歇斯底里时而天真活泼，更令人动容的是其对感情的执着，对比郑之前出演的一些爱情喜剧，这部电影中的表演更有种洗尽铅华的感觉。

还有个有意思的事情，有些观众看完开玩笑说影片最出彩的是抢婚的王宝强，这个荒谬的人物选择更像是杜琪峰有意而为之，对中国电影市场和香港电影市场的隐喻也就不言而喻了，所以不要纠结王宝强何德何能击败古天乐抢走高圆圆，这只不过是杜sir一个狡猾的比喻罢了。

2012年2月13日，下午3点，刚刚看完了《高海拔之恋2》，随之第一次注册了豆瓣账号，只是想说说对电影的看法及一些心理感受。之前因为女朋友的原因每每看一部新电影都上豆瓣看一下影评，没想到这部电影的分会这么低，虽然看过很多好看的和让人恶心的电影，也有过好几次想评论一部电影及评论一些影评的冲动，庆幸终于在今天实现了，首先一定要把一直以来憋在心里的话吐出来，就有的一些瓣迷连电影都还没看过，只看演员就把电影说的一无是处的愤青表示强烈鄙视，简直比我看过最差的电影还让人恶心，真太TM自以为是了，总以为自己与众不同，NB你也像古天乐一样拍个《高海拔之恋1》，说了这么多还是言归正传谈谈电影，恋2这部电影总体还是不错的，很温馨、很感人，杜导在细节处理上还有些欠缺，例如古天乐打吊瓶那段场景就不符合常理，吊瓶都比针管低了，血不倒流才怪，马上就会让人联想到古仔的手上只是胶带没有针头，但不影响整体大局，还有就是很久没看见033的电影了，掺杂着一些怀念的情愫，喜欢她的歌多过电影，在傻傻发呆的时候还是值得消磨一下时光的，我还是推荐此片的！.
Ps：我想知道豆瓣有没有评分标准，别让一些鸟人放出来乱咬

2月9日，杜琪峰在内地的第二部爱情片《高海拔之恋》上映。

2月10日下午2:45，我在影院售票厅，身边都是双双对对的，前面唯一一个跟我一样一个人的还是个VIP，转去会员通道了。

3:10分进厅，身后居然还有一对目测年龄70多岁的爷爷奶奶，身后的一个唧唧歪歪的女生在帮旁边的男生分析情感走势。由于电影院规定要么空两个座位，要么不空座位，所以我在一群人中间看情人节档的电影瞬间就感觉自己霸气了。

影片的开头就是古天乐扮演的迈克的求婚场景，这个镜头是那么熟悉。在杜琪峰首部内地试水作品《单身男女》中，结尾就是古天乐向高圆圆的求婚，换了一部影片，同样的人同样的场景，同样的……悲剧。

“就像天鹅飞不过沧海”。我看到这部片的时候脑中始终闪现着这句话，还特意拍照上传了。事实证明，玩文艺的结局最终是自娱自乐，因为没有人想知道你七弯八拐的是想去表达什么。

这是一部关于失去与放下的片子。男女主人公失去的是一个人，放不开的除了一个人还有与她有关的林林总总。

迈克因为抛弃自己的女友来到了高海拔的香格里拉。酗酒、逃避，在看到这个伤害自己的女人泪对媒体的时候还是想要不顾一切的冲回北京。圆圆，是他心头槛。

相比之下，秀的坚守更加令人心碎。坏了的钢琴，卡车，摩托，原封不动保存的酒和小屋。为此花费大量的时间去打理这家宾馆，整理树海边的提示牌，心心念念的等着自己的爱人有朝一日能够回来，始终守着这个渺茫且遥不可及的信念。

爱一个人，将整个宇宙浓缩为她，将他放大为整个宇宙。他身边所有的物件似乎都成为了可以与他交流的桥梁，是不是我们宁愿相信他们始终没有离开过。

当迈克向秀吐露真情的时候，却发现只要当小田的消息出现的时候，她仍然会义无反顾的拒绝现在的一切。那逝去的人，就像天鹅身上隐形的锁链，平时或许看不到，但是每当想振翅逃离的时候，它却束缚住身躯，让你难以飞越沧海。

“人总是守着失去的东西，直至放不下困死自己。”

“我可以再弄坏这三个do ri me,可是没有了do ri me，钢琴还是钢琴吗？”

忘记一个人有多难，还是因为思念太宽广，又奈何翅膀单薄，无力飞越。

缺失的do ri me，代表所有的为实现，那个人给过什么，又留下什么，带走了什么？

当迈克用一个团圆替代了原先的悲剧，圆了秀心里那个一个不曾褪去的念想。我感觉，天鹅终究飞不过沧海。

而我又多么希望，终有弱水替沧海。

——————————矫情完毕 ，我是分割线———————————————————
杜琪峰在《单身男女》之后正式进军内地市场，《单身男女》虽然故事不大接地气，显得美好的有点虚，但毕竟获得了口碑与市场的双认可。这也是他再次之后再一次推出爱情片的一个动力。

有意思的是，在二月份，有杜琪峰的两部片子同时上映。另一部《夺命金》是一部十足的港片。倒叙，多线的叙事手法，以及对于人物关系的把握，都沿袭了银河印象的特点。港片一度在时间与资金的压迫下习惯于没有剧本拍摄，以至于在故事层面漏洞百出，久而久之还形成了自己的黑色幽默。银河印象却改变了这一点，看的几部杜琪峰的作品在故事层面上确实下了功夫。

这一部《高海拔之恋2》依旧不是普通人可以经历的爱情，地点也从《单身男女》的香港换到了更加远离人世的高海拔地段。但是相较于前一部影片，女主角只是在两个观众基本一辈子也碰不到的高帅富之间随意挑选一个，《高海拔之恋》对于爱情的讲述还是比前作好的，还算是有一点思考。

然而，戏中戏的桥段并不新鲜，故事情节上也有些许的硬伤，还是有明显不合逻辑的桥段出现。加上遇到更加有星光效应的《LOVE》马上上映，在打响的情人节档期大战中并不出彩，也就难怪旁边的女人不停的在打瞌睡，只有我一个人哭的稀里哗啦的了……

导演太不敬业了。情人节档期的商业片，既不文艺不小清新不感人并且浪费香格里拉的风景就算了，关键是连笑点都没有（不过要承认的是，当七年后的李光洁变身白毛男坐在距离出口五百米的地方抚摸盒子的时候，我还是笑了）。去年的《单身男女》，把一个美貌落魄灰姑娘与单身帅气多金男、守身如玉火星男的故事讲得多漂亮多花哨！今年这个……本来不知道为什么叫2，看完了才知道，导演多么有自嘲精神。

站在树海边敲锣打鼓，一会儿就唤回古天乐，七年却换不回李光洁啊。七年了，人家都变野人了，背包都石化了，只能日复一日地痴痴看相片了。导演认为这样的情节很催泪，于是闪回了三次，怕我们看不清楚，又给了髑髅三个特写啊。

只要在镜头前一站，郑秀文就是一根筋各种轴偏执加自闭的形象。当年她也是这样的，可那部和古天乐拍的《宠物情缘》，多清新的港剧，《百年好合》《恋上你的床》也还有笑点吧。可现在，真没看出这俩人有什么电光火石的吸引力。纳闷，他们是怎么看对眼儿的？

还有那些配戏的，你们敢再生硬些吗？为了衬托天王巨星的号召力，身边人非得集体花痴。一高一矮的俩妹纸跳到镜头前挤眉弄眼像在演话剧，神父总是一副欲言又止的表情，看到最后还是个路人乙。负责搞笑的还有恬妞，角色就像《单身男女》里的林雪，但是她讲起悲伤的故事来，敢再港味一些么？镜头啊镜头，你切得敢再生硬些么？

还有呢，骑着锃亮的摩托追日落……敢再怀旧再帅酷再陈凯歌一些吗？那啥啥广告，你敢再显眼些么？那谁谁，挂着国际歌友会的胸牌，把偶像的硬纸板堆了一屋纸。那谁谁，嫁了傻根，切着面片儿，看剧本看得涕泗横流的，敢演得再真实些么？那天皇巨星的片子，《老公的眼镜》《追风日落》……亲爱的导演，您的观众都生活在八十年代么？

总结：YY出来的剧本+高山反应的导演＝不靠谱的情人档。

最初听到这个名字，有一个很奇怪的错觉。猜想这部爱情片跟多年前周润发的《长短脚之恋》是否有某种奇特的联系，高海拔是否指的是两个主角都是高挑的人，这个名字只不过是香港人自己玩一种小幽默。


当然，最终得知“高海拔”真的是指代着在海拔3000多米的香格里拉发生的故事。


韦家辉自己写爱情故事，永远会从极端背景出发，在暗喻细节落笔，通过讲述一个低概率的爱情事件，来阐释一个普遍性的态度。之前同是古天乐和郑秀文合作的《百年好合》也算是其中典型，虽然电影质量并不算高，但个人非常中意那个设定：女方由于实际的压力，必须为了学“伤心断情剑”而体会失恋。但为求失恋而恋爱，本身就极难投入，于是只有情场老手带着她一起往深渊里跳时，这个过程，必须要对对方信任，可失恋的结果必然是信任破碎。这种看似很扯的背景，很自然就把恋爱者进退两难的心态诠释出来了。韦家辉一直这么坚持。


《高海拔之恋II》也是如此。作为天王巨星的高帅富成功男人迈克，其深爱的女友被乡下青梅竹马在婚礼当场拔走，这种粉碎性摧毁三观的NTR，搁在谁身上也受不了。虽然这设计有些恶趣味，但企图从这一处合理性上质疑电影故事的人，却算不得见惯了细水长流。（结合《单身男女》的剧情去想，古天乐似乎是上辈子欠了高圆圆不少钱，才会受这样的摧残）而丈夫神秘失踪七年，为了等待他回来将自己的生活静止在高山顶上，连屋子里一点小细节也不希望改变的女人，也不是随时能碰到的。而当这两个人撞到一起时，传统爱情电影的“互相拯救”模式固然必不可少地出现，但真正令观众能看下去的，不是什么奇怪复杂的剧情，而是这两个人之间时时刻刻的互动。这种互动，超越了时间，逆转了因果。


最初，阿秀粉丝心态里想跟迈克做的那些事，是小田陪着她做。最终，阿秀希望小田可以跟他一起做的事，是迈克来弥补。这般令人无法言说的奇妙际遇，在香格里拉这个完全封闭的地方，变成了“爱”，这件都市奢侈物的最好培养皿。


古天乐依然很恰如其分地用他招牌性的尴尬表情，来诠释这个其实极难定位的男主角。迈克是天王巨星，但很快这个身份被强行抽离。在自然优美的高海拔景区中，他很长时间只是一个需要氧气的病人。吸氧这件事很明显地暗喻着两个接近于窒息的人在索取那一点点感情，而即便在这个世外桃源，太多东西也捆绑着他们。而郑秀文多年之后再度出演杜琪峰电影里那种执着任性又神经质的女人，宣告了只有杜琪峰才懂怎么让“郑秀文”活起来。阿秀手脚不齐地在高原上狂奔，对着树林狂喊的那些看起来毫无意义的独角戏，让我想起《孤男寡女》那些年喜欢她的感觉。其余配角被调教得很恰当，抢戏时即便夸张至无厘头，也不会有咯吱人的效果。唯一的遗憾是杜韦二人毕竟对内地的大环境不熟悉，这个旅店以及周边的存在有一些奇怪的不确定感，而这个感觉跟电影要做踏实生活的气质多少有点矛盾。当然考虑到这个地方对城市观众，也是陌生的，或许不会引起太多不适。


跟《单身男女》不同的是，这个故事里的人物没有道德和价值观困境，但在抉择时的心情依然无法轻易示人。两个男人以不同的存在感交错陪伴了阿秀这十年的成长期，即便我们旁观者知道谁是男女主角，也很难最终装作没事人地说一句“反正小田已经……”。李光洁在不算少的戏份里，将一个纯情执著的男生也诠释得很到位，所以也让这份从电影开始可能已经不复存在的感情，变得更有份量。


电影里，我们能看见《高海拔之恋》的第一部，这个构想或许是一个对看前观众没什么意义的噱头。但如果看完电影，多少也会明白，这个I和II之间的关系。


看采访说。对于故事的结尾，杜琪峰和韦家辉产生了一点分歧。杜琪峰认为当阿秀把盒子埋下，表示放下过去就可以了，而韦家辉却坚持要让阿秀和迈克再见一面。他笑言也许是年纪大了，心变软了。但从我的角度来看，这个温馨结尾几乎跟戏中戏的《高海拔之恋》一样，是一个刻意加上去的完美结局。当得知丈夫的坚守而产生负疚感的阿秀，固然有可能终有一天还是走出阴霾。但阿秀重新回到树海旅店回见众人的戏，怎么看都显得有点拖沓。或许它存在的意义，真的只是给电影院里想起自身那些不如意爱情经历的人们，一点慰藉，然后强调故事的距离。


人生不如意，才是常态。


而这是电影。


当然，也许在主角光芒的外面，永远也有另一双眼睛。

杜琪峰从来不斟无味的茶，既然是茶，一口灌下去就尝不出个中滋味，只有细品，才方知其中甘甜。《高海拔之恋II》，就是这样一壶好茶。本文挑选了片中几个地方来供大家品。当然，既然是茶，喝茶人不同，品出的滋味就不相同，欢迎大家共同讨论。




一、张行 与 丁圆圆的爱情

张行 （王宝强 饰）在婚礼上前来抢亲。倘若张行之前与丁圆圆 （高圆圆 饰）完全不认识（或者张行是丁圆圆的粉丝），那么这个抢亲完全是无稽之谈，但是张行抢到了丁圆圆，下面先来谈为什么他会成功：

根据影片，张行与丁圆圆是属于青梅竹马，在丁圆圆去北京念戏剧学院之前两人还曾山盟海誓要在一起，青梅竹马大家都是懂的，这是多年感情积淀，就比如一栋高楼的扎实地基，你可以在上面盖楼装修拆一层再盖一层，但是你动不了的是地基。影片的第一个“爱有很多可能”在开片的前五分钟就体现了出来，而从后半部分丁圆圆甘心和张行回家乡卖刀削面并且一脸幸福可以看出，丁圆圆自己并没有将伴侣的外貌与金钱作为自己的人生观价值观，“爱”本身才是最重要的。多数观众无法接受王宝强饰演的张行能抢到古天乐饰演的迈克，可能因为观众心目中认为，公主只能和王子在一起。但是请不要忘了，即使王子和公主，也是可能会离婚的；公主与普通男子，或者王子与普通女郎，也是会幸福在一起的（参照近期结婚的无四肢青年等），而这也是影片给观众传达的第一个思想，那就是只要有真正的“爱”，一切都是有可能的。



二、香格里拉的大背景

香格里拉，在片中小妹的描述中是这样的：海拔三千八百多米，空气稀薄。而更深的含义是，影片拉到香格里拉拍摄，其实是要抛开都市生活，因为现代快节奏的都市生活，让人很容易变得浮躁并且物质，而影片中的香格里拉，树立的是一个安静、寂寞以及去都市化的大环境，告诉观众，现在请放下你在都市里面的繁杂生活，放下那些物质的眼光，静下心来看这部影片（因为接下来影片的节奏是非常舒缓的，浮躁的人静不下心的话很容易变得不耐烦而无法继续欣赏影片。）



三、为何资深粉丝见了偶像表现冷淡

片中身为迈克资深粉丝的秀（梁慧秀、033， 郑秀文 饰），见到迈克时表现冷淡，如：

1.大屏幕上在上演迈克被抢婚的“精彩大戏”，而当时在忙的秀基本上只瞄了一眼就去干自己的事情了，完全没去关注迈克。

2.在池子里将迈克捞上来之后看到不是她老公，非常失望（侧面反映秀对丈夫小田的深爱）。第二天更是希望迈克离开，表示旅馆不欢迎他。

3.新上映的迈克的影帝得奖电影《老公的眼镜》秀完全没有看过。

4.秀的会员已经很久很久没有续费了。



笔者认为冷淡的原因如下：

1. 秀和小田 （李光洁 饰）认识3年，小田失踪8年。加起来有11年的时间。11年的时间足够让人成长，面对偶像不可能再像年轻时候疯狂。



2. 仅在第二天，迈克就破坏了小田的钢琴，所以秀明确表示这里不欢迎你。在小田和迈克之间，秀显然对丈夫的情深高于一切。秀很执意的留下小田所有的东西，企图让一切保持原样。同时秀很多年没再画画，也对迈克的新电影无所知（迈克得奖的大热影片老公的眼镜她都没看过）。这些都从侧面表达了小田走后，秀就呆在自己的世界里面。她宁愿原地踏步，与世隔绝。留着所有东西，就好像小田没离开一样。她可以不再画画，可以不关心偶像。因为小田不在身边，其他一切都变得不重要。

3. 秀对迈克的偶像情谊，其实不是没有。只是影片处理得很隐晦。特别是在秀对小田的情深面前，对迈克的情怀细得微乎其微。比如，秀虽然一而再地让迈克走。但是看到电视上圆圆的记者招待会，终是不忍心让迈克曝光在大众面前。比如秀让迈克去拿酒，已经考虑到了迈克的身份，所以把酒寄放在不会八卦的牧师那里，这是秀细心的保护迈克。





四、影片中的几处对比与映射

1. 迈克的“伤痛”与 秀的“伤痛”对比

迈克被抢婚之后伤心欲绝跑到香格里拉借酒浇愁，在与秀的相处过程中慢慢愈合，特别是当他听到了秀与小田的故事之后，对秀说的那一番“人就是这样，把失去的东西放在心里，直到放不下，困死自己。” 他这是在对秀说，其实也是在对他自己说，他写出了《失去的音符》，是希望帮助秀走出来，但亦是帮助了他自己从被抢婚的伤痛中走出来。 迈克能很快从伤痛中恢复，正好对比了秀这么多年都无法从丈夫失踪的这种“痛”中走出来。影片此处亦传达了一个思想，面对失去的伤痛，有些人容易恢复，有些人则需要很长很长时间。



2.两个“困住”

一个树海，困住了两个人。

影片中，小田被困在了树海里面，虽然坚持了七年，可最后还是被困死在了树海里面。这也是对秀的执着的一种映射，秀将自己困在了对小田的等待之中，虽然已经执着等待了八年，但是若是这样一直困住自己的话，无论能坚持多久，最终也将会和小田一样，困死自己。



3.只差的那500 米

小田只差500米就能从树海里面爬出来，500米，在我们常人看来，基本上就是属于已经爬出来了。可是小田就是没爬出来并且死在了那里。迈克开导秀，并且带秀去看《老公的眼镜》，秀也知道迈克的意思，也想尝试新的生活新的恋情，所以她才会去香港找迈克，可是在秀的心目中，也还有个“500米”，看似她好像已经走出来了，但其实并没有，她根本就没有从小田的阴影中走出来。所以当她看了小田的遗物的时候，整个人都崩溃了。那一头，小田为秀坚持了七年；这一头，亦是秀八年的执着与坚持！那一瞬间，她知道她根本就没法放下小田，她也无法在此刻去接受另一段爱，所以她对迈克说他们俩是不可能的。

500米，亦是一种隐喻。和人生一样，很多事情都是会有遗憾的。哪怕只是差一点点就可以完成，但是差一点就是差一点。人生就是这样。如果抱着遗憾，那只会连带毁了自己的人生。但是放下遗憾，可能人生会有另外的一种安排，并且不一定比原来更差





4.两个结局

整部影片给出了《高海拔之恋I》和《高海拔之恋II》的两个结局，并且两部结局都是完满的。在《I》中，小田最终走出了树海，他们俩终于得到重逢。这对秀来说是很重要的，这是她多年以来的执着与信仰，同时这部戏中戏也告诉秀，剧本里的结局是可以被改得很圆满的，就看你怎么去写剧本。而人生的剧本也是这样，它还没有写下结局，因此可能性也是非常多的，只要你愿意，你可以活出更好更美的下文与结局。作为主角的秀，可以说是深刻看懂了迈克拍摄这部电影的意图，所以她在电影院说“谢谢”。 之后秀便将小田的遗物埋在了土里面，寓意着她已经将小田放下，愿意开始新的生活。而小盒子被埋在树海的一个出口，亦是寓意秀已经走出了她自己心中剩下的那“500米”。 根据对导演杜琪峰的采访，他透露其实是到影片最后结尾处，迈克和秀的感情（爱情）才是真正开始，同时也给观众留了一个“可能与不可能”去思考，他们可能会幸福地在一起，也可能最后没有一起，关键是看你自己相信的是什么。



五、一些细节

1.钢琴

钢琴可以说是本片中最重要的一个道具，坏掉的DoReMi三个音，帮助了迈克悟出了许多道理，同时亦传达了“坏掉的DoReMi,可以修好也可以放在那里任其失灵，可是没有DoReMi便不是完整的钢琴。并且若是刻意想要忘掉坏掉这三个音，脑海中反而是充满了它们。” 人生里面若是执意想要留住一些东西，它便会无时不刻出现在你生活中，可能激励自己，也可能困死自己。

2.树海

很多人说，怎么进了树海，七年都走不出来，真是太不可思议了。 这里请观众千万不要将树海想象成一片小树林，请注意名字，是树‘海’不是树‘池塘’，面积非常之大不是你能想象。笔者的母亲年轻时曾经在山林里面迷路，走来走去都回到原地。因此笔者的母亲在观看此片时觉得七年都走不出来是非常可以想象的一件事，并无不妥。大多数人没有这种迷路的经历，因此没有概念，认为走出树海是件很容易的事情，这其实是不对的。

另外影片中，当秀投身入树海，迈克去救她背着她走的时候有一个细节，当营救队伍在树海外打响锣鼓等物时，迈克向后转了一个身，暗中表明刚开始他要背着秀走的是一个反方向，也就是向树海深处走去。这个细节告诉我们，在树海里面，若是凭着自己的感觉，是极易迷失方向的。同时也映射了小田在一个人，毫无任何帮助的情况下，是极容易往树海深处走而迷失的。再者，秀和迈克并没走远。所以敲锣打鼓可以回来。但是小田进去找人，并没有及时营救，他可能已经走了非常远、非常深了。敲锣打鼓都未必有用。





六、爱情深度

本片里面的四段感情全是深度爱情，与多部电影里面男女主角一见面就上床或者天雷勾动地火有着本质区别。

1. 丁圆圆 （高圆圆） 与 张行（王宝强）的青梅竹马的多年感情积淀。

2. 小田与秀结婚之前，有三年的积淀时间，他默默付出，默默爱恋，是细水长流的感情。同时香格里拉这种地方，没有什么物质外物来烦扰，因为爱恋就会更加纯粹。

3. 秀对小田的感情亦是如此，并且在之后的等待中越来越深，直至让这份思念与执着困住自己。

4. 迈克与秀的感情是在慢慢相处的过程中建立起来的，影片最后两人的爱情才真正开始，开始后会怎么样，其实是不确定的，但我们愿意往好的方面去想，因为他们的感情也是积淀起来的。

5.笔者认为影片中还有一条隐晦的感情线，那就是迈克与丁圆圆，影片开始没有交代他们俩的感情基底，所以笔者的推测是： 迈克与丁圆圆的感情产生于《老公的眼镜》这部戏中，由于戏是新戏，所以感情的建立并不深厚，这也就是为什么王宝强扮演的张行能抢婚成功的原因。同时也告诉观众，多数情况下，细水长流的爱情，有着根基的爱情才会长久。而没有基础的爱情，也许美丽动人，但是极容易就被推垮。



七、四个等待

1. 张行对丁圆圆的等待

2.小田对秀的等待

3.秀对小田的等待

（2、3为《高海拔之恋I》の内容）

4.迈克对秀的等待（等其真正放下小田。）



八、“我爱你”与“我等你”

“我爱你”之后并不一定会有“我等你”，但是若有“我等你”，则必是因为刻苦铭心的“我爱你”。不是每个人你都愿意等，也不是每个人都值得你去等。“我等你”也许会有美好的结局，比如片中的张行等丁圆圆，小田等秀，迈克等秀；也可能等到一场空，比如秀对小田八年苦苦的等待。当“没有结局”成为了“我等你”的结局，其实就是放下等待，开始人生新篇章的时候了。



“他她他都没有说‘我爱您’，但都选择在爱情里忠诚付出。谁不曾在爱中经历遗憾？遗憾，也许是下一个幸福的预告。‘我等你’，远比‘我爱你’三个字，更需要勇气。”

——郑秀文

第一次，第一次在电影院里怨念丛生：为什么影院没有能让观众自己动手的快进功能！
一开始的时候，我以为是郑秀文奇怪的国语发音。舌头捋不直也就罢了，问题是嘴也张不开，任何一个字都像是从口角生了疮不能正常开合的嘴中蹦出来的，丫说中文台词还没有《海角七号》里面那个日本妞说的标准呢，不能像古天乐一样老老实实找个配音吗！！！
后来，我以为是Sammi流失的青春。时间是女人最大的敌人，想想之前郑秀文虽然瘦身到平板一块，好歹面容饱满，两腮还有点俏俏的婴儿肥，至少能化妆成白嫩欲滴的样子。现在整个人都离核了，鹤发没有，鸡皮倒是一早附身。几次特写到带着婚戒的手，惨不忍睹，尤其是出现在影片回忆中的学生时代，一脸的苍老，早已与青春绝缘，难为她硬演出小女孩追星的状态，看了让人发根倒竖。
后来，我又埋怨编剧的陈词滥调，这分明是一部标准的言情连续剧套路，贵就贵在外景地改到了香格里拉，从王宝强成功抢婚高圆圆之后，就再无惊喜或者坑爹的惊吓可言，只要你看过3部的TVB剧集，就可以自己把后面的剧情补齐了。情节俗套，关键是人物特征也几乎没有啊！桥段、细节、台词，无聊，苍白，平淡，悲切处又很突兀，情绪积累不够，爆发时根本无法令人感同身受。
最后我发现，其实真正困扰我的违和感是郑秀文的戏路，她根本不是演正剧的料……关锦鹏影史上最大的滑铁卢就是2005年的《长恨歌》，那部片子从编剧到摄影都算一流，最大的失策就是选了郑秀文做女主角，完全的不入戏，就好像如果选了黄渤去演楚留香，看着不是好笑，而是愤慨。其实演演有点神经质的都市白领不好吗？也很打动人心啊，《瘦身男女》《我左眼见到鬼》《龙凤斗》，笑泪交织，过目难忘，非要往正常人堆里凑个啥。《长恨歌》之后一蹶不振，息影3年，不甘心的复出，选了个《大搜查》，女警长也太正常了一点，结果又是兵败麦城，蛰伏起来，看来这次还是不甘心，又有了《高Ⅱ》。不知道她自己什么时候能悟出来有些人天生就是谐星的命。
电影里其他的角色也很莫名其妙，负责搞笑的不好笑，负责连接剧情的又漫不经心，唯一令人欣慰的是负责耍帅的古天乐还算敬业，中规中矩地完成了任务，对得起他的片酬。看着古天乐在片中最后改写剧本自拍电影，让阿秀和小田守得云开见月明，旧情人终成眷属，一个人落寞的离开，想起《刑事侦缉档案4》结尾处宣萱为他和芊芊做出的牺牲，勾起一丝甜蜜的心碎，快要夺眶而出的泪水，居然不是为了眼前的这部电影。
对不起，我只能给一星的评分，给在3800多米的外景地拍摄的工作人员。