十全九美

其实，到现在我也不是很清楚电影中的主角究竟是谁。如果按形象比较正面、戏份比较重来划分的话，那么本片的主角应该是立威廉和黄奕。可是这二位的表现，我觉得除了推动推动剧情发展之外，对影片的贡献实在有限，甚至好像还有些拉了全片的后腿，反正看到后面的时候，如果只有他们俩出演的段落，我基本上都是快进了事，没意思，不想看。
与之相反，按上面的标准，影片中应该被分为配角的演员们在我看来，是各个出彩，不！应该是大放异彩。无论是那对黑心老板夫妇、刘烨演得对眼钦差、南宫燕、乌卡卡、南宫老爷，还有南宫府的家丁，后舍男生演的小太监，甚至就连汪函、袁水演的那对只有“惊鸿一瞥”的活宝艺人，真是各人有各人的绝招，出场就绝对不会冷场，爆笑到你内伤。要说是他们抢了“主角”的风头，那简直是对他们的侮辱，我感觉他们完全就应该是本片主角。这场狂欢完全就是以他们为核心的。
总感觉立威廉和黄奕只是俩顶着个“主角”名头的花瓶，他们为本片搭起了个台子，而演出的灵魂自然是那些在台子上尽情挥洒的“配角”们了。
其实，这路子我以为还是很可取的，主角当架子，配角唱大戏。你想啊，一部电影中的主角，最多能有几个，四个就嫌多了，还得分出1号2号来，累！而大部分影片的主角也就一个俩的。数量有限，花样也就有限了，腕儿不够大压不住阵脚，腕儿大了，成本就要直线上升。投资商这帐估计会算得很头痛。这时候，配角的优势就体现出来了，主角数量有限，配角没限制，就可以像本片一样，配角群起而演之，由量变到质变，挑起影片的大梁，各种风格俱全，各处绝活都使，百花齐放，百家讲坛，总有一款适合你。而且由于“量大”，那就可以做到“物美价廉”，即经济又实惠，请这么多风格各异、身怀绝技的配角演员所花的钱恐怕还赶不上一个主角的出场费，效果又这么好，投资方何乐而不为呢？
“配角”的狂欢，是个路子。

男主角的演技真的是不敢恭维啊，看原先的偶像剧觉得不行，但还能看看，这部影片里演的真的不是一般的烂。情节也很搞，完全弱智化的一部片子。也就是最后皇帝坐在龙椅上，拿着已然干枯的梨花的那一镜头，还有那么一点点的意思。现在拍的都是些什么片子啊，国民的欣赏水平就剩下这样了吗，晕倒。

如果你不是太较汁儿的话，把它当作一部无厘头的电影也不无乐趣，起码，如果你是到电影院去看的这部电影，完全可以把这种行为当作买笑，既然是花钱买笑，最好得过且过，不要过于苛刻地追求电影的内涵，要知道，不是每一部喜剧电影都是有内涵的，其实，我想说的是，有些过于有内涵的电影更让人头痛，例如《一个馒头引发的血案》，对不起，名字好像是叫《无极》。
我想无极这种电影的诞生应该还是有好处的，有位哲学家说过：“存在即是合理”，我想起码无极给了电影一个标杆，那就是，当你觉得一部电影很无聊时，请对比《无极》带给你的震撼，你就会释然。而显然，我在电影院里观摩《十全九美》时，并没有这种比较，这种比较只发生在能让我睡觉的很多号称大片的精彩打斗场面中。所以，即便这是一部很无聊的电影，起码，我觉得比无极要好，这就够了。对我而言，电影能拍到比无极要好，我就会释然，觉得已值回票价了。
而其实，如果我们能再大度点，比如想想在大排档卖唱的流浪歌手。说是唱歌给你听，其实大部分都是在制造噪音，而酒酣耳热或意气风发之时，你能说这噪音绝对一无是处？我自认唱歌不错，可是，当有人邀请他们唱歌时，我也并没有捂着耳朵逃避，相反，大多数在座的朋友都会一起唱，唱得好坏不要紧，心情好最重要。你不能要求每一次歌唱都要摒弃凝神，发自肺腑。其实，流行歌曲的真谛就是自然，市场上最好卖的都是过时最快的歌，快餐文化最能解决人的及时需求。
我在很累的时候看了这部电影，几个桥段让我大笑不已，筋骨似乎松快了很多。我真受不了汪涵在河边所骂的那个搭档，当然还有喝黑血酒的胖子，最有趣就是南宫家丁打钦差的桥段，家丁挥舞着棒子打翻钦差的瞬间，我真的很快乐。

《十全九美》这部电影，就是我所说的“山寨版国产电影”的一个典范。不要以为“山寨版”是一种贬义词，因为上一部“山寨版国产电影”就是《疯狂的石头》。

作为一部疯狂恶搞的喜剧片，《十全九美》起码在娱乐性上是达标的。我看这部电影的时候，周二下午三点的场次，居然全部满场。而根据片方发布的消息，本片首周末票房就过了千万。虽然其中肯定有一定水分，但实际票房起码也在七八百万才有这个口气敢说过千万。在《赤壁》一家独大的暑期档，一部低成本国产电影能有这样的票房成绩，自然是有过人之处的。

简单地说，《十全九美》其实就是湖南台的《快乐大本营》电影版，所有你能想到的恶搞招数，只要是在审查范围内的，它都毫不顾忌地用上了。作为一部古装片，它实际上对当下的流行文化把握的很精确，我相信本片编剧一定是个80后的年轻人，里面诸多搞笑桥段对当下的流行文化都做了很精准的对位。对于年轻观众来说，这样的喜剧桥段会有一种解密的快感和自然而然的认同感。当然对于这些桥段来说，不同年龄的观众一定会有不同的认知，不过对于这样一部电影，评说它是否高级真的没有意义，因为它让观众笑了，而且还不止一次地笑了，对于喜剧片来说，这就够了。

虽然就我自己的口味来说，《十全九美》玩的有点过了，很多搞笑的桥段虽然我能明白但确实觉得有点恶俗，但场内的年轻观众笑的的确十分开心，上次见到观众如此肆无忌惮地大笑，真的就是《疯狂的石头》。这个电影把所有湖南台娱乐节目的招数都使了出来，虽然低俗但确实管用，起码年轻观众真的吃它那一套。

（说点题外话，我之所以对一些搞笑桥段来不动，是因为从我个人的喜好来说，这些搞笑的方式段位不高，有点按着你硬挠的意思。不过考虑到我作为一个影迷的阅片量，要求这样一部电影即要搞笑又要有段位，我自己都觉得自己有点找抽。毕竟这是一部目标很明确的商业片，它最大的诉求应该是赚钱，从这个角度来说，它完成的不错。要是按照某些流行评论方式，就是“你也写一个给我看看啊”。我得承认，这样的东西我写不出来。）

本片号称三千万投资，不过说实话，我觉得实际投资能有十分之一就不错了。这个电影的所有技术层面都十分粗糙，唯一能支撑它赢得观众喜爱的，就是那种肆无忌惮的恶搞精神。从这个层面来说，它的确符合“山寨版国产电影”的所有特征——廉价粗糙、品位低俗，但有个性，能吸引某个特定消费群体的喜爱。从现在的票房表现来看，这部电影票房过两千万是很有可能的——要知道，《疯狂的石头》当年票房才2300万（或2700万，数字来源不一样，回头再核实）。这部粗糙、低俗的山寨版电影，起码对于投资人李湘和发行人于冬来说，已经足够了。

（在《赤壁》一家独大的暑期档，象《十全九美》这样的小片抢大钱的事情，已经不是第一次了。现在的影院里，对普通观众还有吸引力的，基本就只有这个《十全九美》了。《赤壁》上了一个月，票房直逼3亿，已经处在打扫战场的阶段了。而《功夫熊猫》和《全民超人》现在也是咸鱼翻生，抢的都是冷饭冷菜了。其他的小片要么是进口批片，要么是都没听说过的国产文艺小烂片，在这样的市场环境下，《十全九美》自然成为暑期观众最好的替补选择。我只能说，发行人于冬先生对于档期的把握和判断是十分值得佩服的。）

虽然《十全九美》很山寨很囧，但这些东西对于普通观众来说，也已经足够了。既然是花一样的钱，观众有权要求得到一样的娱乐。虽然大家在电影院里看到的不过是一台湖南台的娱乐晚会，但对于我们的观众来说，他们真的就已经很满足了。我不知道这是国产电影的庆幸还是悲哀。

我的年纪已经让我欣赏不了这样的东西了，但我始终牢记一点，就是不要对比我年轻的人说不。因为当年我喜好的那些东西，也曾经被老头们骂过，所以我一定不要让自己变成那种老家伙。《十全九美》肯定不是一部足够好的电影，但对现在的年轻人来说，他们能在电影院里开心地大笑，这样的片子起码已经完成了它在这个时代所能完成的任务。



最后聊点技术问题吧。这部电影的实际投资肯定不高，因为它很明显是用高清拍摄的——画面质感先不说，很多运动镜头都带有细微的拖尾现象，同时高光部分普遍缺乏细节，质感干涩。景深也很明显地和35mm胶片拍摄的画面景深有区别。（我看之前小关同学觉得本片摄影不错，让我对本片摄影有了太多不切实际的期望，所以下面说的问题，对于普通观众来说基本没有意义——有多少人看电影的时候会注意这些细节呢？）

全片除了个别特写镜头外，所有的镜头都有焦点问题和分辨率问题。从我看到的胶片版来推断，我甚至都能猜到那个可怜的摄影是如何在捉襟见肘的环境下努力挣扎的。[以下均为猜测，肯定和实际情况会有出入。]

这部电影很可能是用一个高清变焦头配合两三个高清定焦头拍摄的，而且跟焦员的手艺很粗糙，大部分运动镜头的焦点就没准过。全片高达六七成比例的镜头，都可能是用变焦头拍摄的，而这只变焦头很明显刻度不准——因为画面焦点经常不准。出现这种情况的很大可能，是镜头刻度有问题，或者是跟焦员实在觉得自己很牛屄，从来不拉皮尺只靠眼睛目测，而偏偏他的目测功夫又不到家。后一种情况可能性很小，因为有这个自信的人，不会如此频繁地出现这种失误。镜头刻度不准就不一样了，因为测量数据和实际数据有误差，而这个误差在现场是很难发现的——高清画面大部分时候是在监视器上回看的，焦点的小失误即使在20寸监视器上都是不明显的，但到了大银幕上，再小的失误都会反应出来。

画面焦点偶尔也会准几次，基本都出现在特写镜头。考虑到画面质量同时也发生的变化，我想这样的镜头应该是用定焦头拍摄的，但类似的画面数量之少，让我怀疑要么是定焦头数量实在太少，要么是周期太紧张都来不及换镜头（也可能是摄影图方便懒得换定焦镜头，但这种怀疑如果没有证据实在是有点中伤他人的意思，所以我就不考虑了）。

画面的分辨率也很成问题。以我看到的公映拷贝效果来说，大部分画面始终是模糊的，模糊程度甚至到了都无法分辨焦点失误的程度。当然以国内的放映环境来说，放映时的虚焦也是必须要考虑进去的因素，但考虑到画面上的字幕清晰程度，我得说这场放映的虚焦程度是在可容忍范围内的（其实严格说来也是不达标的，但面对国内的放映环境，长期的容忍已经让我有点麻木了）。

很明显还是这只变焦头的问题。一只刻度可能有问题的变焦头，它在光路上也很可能是有问题的，最后的成像必然是无法达标的。本来大倍率变焦头在成像质量上就无法和定焦头相比，再出点这样的毛病，那基本就没办法补救了。

（还有另一种可能性，就是放映拷贝洗印时的问题导致画面模糊。不过从少量焦点清晰的画面，和直接洗印在画面上的字幕来看，放映拷贝出问题的可能性很小。）

本片的灯光也很粗糙，基本上就是电视剧的套路。不过因为布景和美术更粗糙，所以观众肯定是不会注意到灯光的粗糙的。片尾字幕显示灯光一共是六个人，这个配制基本上也就是6K到头了。（对于行内人来说，从这个灯光配制应该很容易推算出本片的实际成本。）


最后，必须要说一下的是，当影片快结束时，主题曲响起，一个不男不女的声音让我起了一身鸡皮疙瘩。虽然我经常告诫自己要对很多东西要有宽容之心，但说实话，对这个根本不会唱歌的人我实在没办法宽容。

时隔十年，重看这部电影，感触颇多。

十年前，不过是以一个小孩子的视角观看它，还看不太懂其中的笑点与情节，可是它在我心里留下了一种朦朦胧胧说不清道不明的情愫。还记得刚看过这部电影的那时的我，心中一直回映着其中的点点滴滴，太子的笑，小蝶的伤神，风中远去的船帆……

之后，随着时间，这部电影，还有它让曾经的我萌生出的朦胧情愫，一点一点地淡去，直到我都忘记了它的名字，忘记了自己曾看过这样一部电影。

可是，无缘由地，几天前的夜里，因失眠而思索人生的我，突然间就忆起了那份朦胧又美好的情愫，然而时间漶漫，只记得主角是一个木匠皇帝，只记得片子里有他的爱与愁，有爱他的女孩子的微妙情感。打开百度，搜索“电影木匠皇帝”，终于，我与这部影片再度重逢。

今日的我，再看这部平易的片子，一切都不再像小时的我观看时的满怀不解，而是朗然明晰。而在这些笑点恶搞背后，我依然如当初一样，为片中的那些情愫所着迷。那些情愫，于我不再朦胧模糊。我明白了太子与小蝶和南宫小姐间的深情爱慕却又无法成全彼此的痛与酸楚。

这主题与情感可谓是烂大街的了，那我为什么单单对这部电影有如此深的感触呢？我想是因为它展现的这份青年男女间的情感是这么地纯真，纯粹。在这部电影里我看到的是真性情，没有商业化电影和一些经典文学作品目的性的刻意雕琢。究其原因，这部电影的制作就没有带着任何压力，所以整部影片大胆开阖，笑点轻松自然，抛却了现实因素的束缚。这就创造了一个可以让人物形象自由表达内心真实自我的空间，要爱就真爱，要打就真打，要糗就真糗。所以在这样一个不真实的搞笑世界里刻画出的却是如童话世界里一样的最纯粹真实的情愫，它不考虑现实可能性，就最直接最本真的把一个个不同的生命呈现出来。因此，我在其中看到了最真的真性情。

十年前的那份懵懂变清晰了是可喜的，因为给过去的自己心头萦回的事物一个答案算得上给自己的灵魂一个交代。十年前的那种懵懂的懂其实一直未曾走失，只不过是一直藏于心绪汪洋的水面之下。十年之后，它浮出水面，却笑颜未改，初音依旧，不曾有一丝的陌生，依旧是那份纯美的情愫。多么的神奇呀，纯粹的情愫能跨越这么长的时间而恍若如初。仍旧鲜衣怒马，仍旧深情无限。这真是历经时间与生命之河所带给我的最美好的体验之一。

这个时代，人们习惯了大成本大制作，习惯了苦心孤诣精雕细琢。可是，当我们静下心来仔细想想，会发现最自然本真的东西才是最珍贵的，才最有撼动一切的力量。就像这部平俗清新的电影，情节恶搞却不失人情之所至，令人捧腹，情感简单无奇却因其不加雕琢而动人心扉。到现在，我脑海中依然回映着皇子朱笑天在渐行渐远的帆船上回望龙门镇的眼眸。

琵琶起舞换新声，总是关山旧别情啊！管你什么千变万化，到最后抵不过最本真的情愫。况且，峨冠博带早晚有凋落成泥的一天，与之相比，那些纯粹的情愫，一如电影十全九美里那些人的真性情，难道不宝贵吗？

看到有豆友写到，此片是以乐写哀，看似十全九美，实则十全九不美。窃以为是。一切的爱与遗憾在这部影片中都被展示地那么充沛与丰满，却是以极微妙的手法与内敛的人物行为。十年时间的积淀，让我对这部电影生发出了很深厚的感情。而人各不同，泛起的好恶之情也不尽相同，或许这部电影5分的评分就是对自己的写照吧——十全九不美。

这样一部十几年前的评分很一般的电影应该少有人看了，看过后还能来看影评的人就少之又少了。就当作写给自己吧。

　着实是懒了，日志的更新也如同这倦怠的天气，变得忒慢。

　　今时今日，放在平时该是开学的日子了。那么昨儿必定难眠之夜了，想着好久的分别后的重聚又可以八很多的卦了，想着好久的分别后的重聚又可以见到很多久违的温馨画面。当然也会必定想着为什么明天都上学了，我还有作业没完成。为什么作业都还未完成却依然会有时间在这里胡思乱想。真是个不乖的孩子啊。哈。

　　当然，我依然是那个有普青年。没变。

　　分两次看完了《十全九美》，如名字所言，影片的确是缺了一门，从头到尾尽是些囧囧无神的搞笑，这类搞笑却又不类似于《大灌篮》亦或是早期《天下无贼》里的经典段子，它记不住。拾人牙慧不成，反倒是成了《疯狂的石头》的拍坏版本。其实说到底于《十全九美》而言，且不论电影里面充斥的搞笑是多么硬邦邦多么装腔作势，单单依着草根精神，破釜沉舟似的满腔热血在电影界杀出了票房杀出来噱头，也便是一种胜利了吧。毕竟，究其本质而言，到底还是部商业片。

　　前两天于我最是重要的事莫过于那个11月1号的约定。

　　曾经千百遍的告诉自己，别说破了，大家心知肚明的自然是最好不过的事了。

　　但我亦是情变之人，当我发出讯息的刹那，我很遗憾的联想到了《十全九美》的经典台词“一个在错误的时间错误的地点和一个错误的对象发生的一个错误的波波”。内心的忐忑明晰到要跳出来。只是彼时的我更为坚信的是在那些关乎爱情的时刻里，在这样百转千回的分岔口，生怕错过了，便再也回不去了。当然，最后得到的回复让我开心到躺在床上胡思乱想。

　　睡下后审视发觉，对方的回应是多么于情于理，对于大学生活还显生涩的自己，花上一个月的时间去了解也是好的。恩，恍的明白了，我需要的不正是一个比自己想得更为周到的alter-ego么。

　　11月1号的场景会有如出一辙效果么？想必不安的心跳会是难免的啊。

　　年龄是很好的积淀，谁都赖不掉的。我就是喜欢比我大的感觉。

　　我只是觉得在一些仿佛永远都不会结束的愉快聊天场景中，我们可以聊啊聊的，永远都不会结束。在某些梦寐以求的场景中，我想像两个人粘在一起会是多么幸福的事，就像一股清新的凉风吹在杭州热烘烘的地面上，再热的天气，再艰苦的先天条件也阻挡不了我们走向前。

　　“时间”它可真是个神圣的词语，现实终究是要面对时间的磨砺，磨砺之下好多都是会变得很好很神奇。对不对。相信不相信。

　　又或许，想的再多，总归是要对方一个的交代，对方的一个默许的呀。

　　我就这么打断了我的默想。

烂片之道：《十全九》演员好不如导演好,导演好不如发行好,发行好不如档期好,档期好不如宣传好,宣传好不如吹的好,吹的好不如骗观众。十全九美，我看是十看九烂。
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俗套不是罪过，因为这个世界上的创意可供挖掘的，业已不多，但粗俗是一种态度，折射出的是创作者的趣味本身，却难以叫人原谅。《十全九》里有太多的俗套，比如，皇子与凡女的不了情，由一幅地图引发的江湖追杀，抛绣球引发的一段情感纠葛，甚至是剧中的人物都觉得是拾人牙慧的，小蝶这样的女人名字，南宫这样的家族设置，如果谁有兴趣统计一下，在古龙、卧龙生之流的武侠小说里曾经N次地出现过。

这种故事创意中的毫无进取之心，只能反映出电影《十全九》对俗套的疯狂攫取品位，尚不至于构成让人深恶痛绝的理由。但是，《十全九》里的恶俗倾向，却让人有一种如骨梗喉之感。

当然，影片的制片人李湘超前地为不喜欢影片的观众打下了预防针，她称，此片是为80后、90后拍摄的，并扬言会得到他们喜欢的。

但是，我们终究难以相信，80后、90后会成为隐忍与容忍低级趣味的一个独特的族群。

同学会后无事可干·便集体去看电影。一直听说十全九美很搞笑很搞笑~明天生日了想去看部喜剧片~俗话说的好~笑一笑十年少~
但是整部看下来我却不怎么笑~总是觉得里面的搞笑元素出现的太过生硬~电影讲的是因为《缺一门》而引起的各种风波~其中以小蝶为找回父亲遗体而寻找这本书为主线~怎么感觉都觉得这样的题材都不适合拍成恶搞片~剧中也有比较严肃的情感场面~比如说黄奕和威廉吟诵梨花香的场面~但是怎么说呢就是觉得那种搞笑流露得很不自然~给我一种生硬做作的感觉~一些伤感的严肃的搞笑的画面不和谐地搭配在一起~让我觉得是个失败的杂交种~可能是期待太高~最后没怎么觉得搞笑就觉得无聊~那缺一门的深刻哲理也被表现得无语至极~
要看的~建议只需网上看~不要看的~也不要觉得失去~