猜你喜欢
剧照
详细剧情
长篇影评
1 ) 找寻那曾经的记忆
晚到了五分钟，大银幕上正在放开头黄宗洛救场《大闹天宫》那段，我摸着黑，随便在后面找了个靠边的位子坐下。
这是一部不是纪录片，但胜似纪录片的电影。讲述了从京剧院收发室退休下来的老韩头，给自己找事儿干的故事。
我一向对这样现实主义题材的半纪录式的影片没有免疫力，对表现现实生活的的电影非常感兴趣。更何况是这样一部拍摄于93年的，反映老北京的片子，每一个镜头都那么的熟悉，让我陷入对儿时京城的回忆当中。
想念那满大街的冬储大白菜，记得那会儿一到入冬的时候，家家户户就忙着买大白菜往家扛。估计很多人都有过或者至少在作文里写过帮邻居老奶奶搬大白菜的经历。如今物质丰富的年代，四季果蔬菜四季吃，但总觉得没有那会儿的萝卜白菜香。
想念不堵车的街道。小时候没有那么多的私家车，也没有那么多不讲理的司机，只有那红黄相间的三开门的大公共。至今还记得被妈妈抱上售票台子的那股兴奋劲儿呢。
想念被老师领着从天坛公园后门不花钱进去上体育课的生活，虽然不喜欢跑步，但跑后草地上的游戏仍是最大吸引力。
想念那五毛钱一袋的萝卜丝……
现在我们拥有了过去的向往，同时也失去了过去的存在，只能通过影片来找寻曾经的过往。
而那些过往是无法还原的，看到这17年前拍摄的影片，才能看到真实的当年，且是绝不会穿帮的当年。
庆幸宁瀛为我们留下那个年代的宝贵影像，庆幸有黄老爷子和那么多可爱的老头的真诚出演，才有我们今天的回忆。
2 ) 26年前，这群老头不跳广场舞
就目前社会现状而言，当我们提起老年人的时候，第一件事情想到的是什么呢？抢座位，占小便宜，霸占公共场地以及国道暴走等等一系列倚老卖老的行为。这些是现状，同时也是不容忽视的社会结构问题。毕竟，当我们国家逐步的进入到了老龄化阶段，老年人只多不少。而今后要面临的问题更会层出不穷。
而对于这一群体的娱乐性质活动，我们能想到的就只有广场舞了。不知道这是从什么时候兴起的活动，但随着时代的发展，广场舞逐渐的成为了老年人的代名词。只要是给他们一块空地，然后随便一个曲目就能马上跳起来。而且是旁若无人的跳起来，但这一定是老年人最具代表性的活动方式吗？我不确定，因为在九十年代，他们的业余生活更丰富。
1993年的《找乐》就是这样的一部反映老年人业余生活的作品。退休之后的老韩头苦于一下子进入到了无事可干的地步，他整天没事瞎转悠，到街上把垃圾桶的盖子盖上，或者是将公共澡堂的窗户插好，再就是继续回到原来的单位“视察工作”等等，看着别人退休之后还能发挥余热，老韩头真眼热，一次偶然的机会，老韩头在城墙角看到了一群唱京剧的票友，因为自己之前在京剧院看过大门，自然也耳融目染。他给这群人指点迷经，而且头头是道。大家都被老韩头的专业指导折服了。
老韩头看似终于找到了自己的乐趣。冬天来了，他四处奔走为票友们找到室内场地，而且报名了比赛项目。但是很遗憾，大家辛苦的排练最终却以失败而告终。他心气高，为了这个事情跟大家闹翻了。事后，他听到了票友们对自己的真实评价。冷静之余，老韩头来到了公园，朝着票友们走了过去。
本片着重刻画了一个老头在退休之后的生活，老韩头不断的寻找着属于自己的快乐，但是却一次次的失望而归，最终，他以为京剧可以伴随着自己的时间长一点，但是最后依旧是以失败而告终。老韩头高昂的心气最后还是渐渐的垂落了下来。他不再固执己见，而是屏弃前嫌重新回归。否则的话，刚刚到手的快乐又将会离他远去。
对于老年人来说，最怕的就是无所事事，整天一个人孤苦伶仃的活着。老韩头的境况比起大多数老人来说都是有过之而无不及。他孤身一人，家里连个说话的人都没有，之前所以对工作兢兢业业，那是因为生活中的他无依无靠，唯有将自己的热情全部倾注于工作之上，才会有一种成就感。退休之后的老韩头再将热情倾注到工作上显然不合适了，在碰了几次灰之后，老韩头渐渐的放弃了这种想法。
他一开始专注于服务社会，比方说将大家忘记盖盖的垃圾桶给盖上，为公共浴池关上窗户，甚至于被自己逮到偷看女人洗澡的傻伙计，老韩头也不计前嫌的带他去洗澡，然后顺带着聒噪一下自己当年的风范。直到后来遇见了这群票友。
老韩头越是对于自身之外的事情表现出热情，就越是凸显出来自己的孤独，在外面，老韩头可以对于任何事情颐指气使，但是回家之后的他，为我们展现的那种孤独的场景很是刻骨铭心。倒水，烫脚，听广播看似一气呵成，但是在这单调的生活背后却是一个空巢老人凄凉的晚景。
本片之所以片名叫做《找乐》，很大程度上是因为乐趣已经成了空巢老人唯一的追求，他没有过多的家庭生活，因此，只能将自己的快乐寄托于外在的生活中去了。这不仅仅是片中的老韩头所面临的困境，同时还有那群孤独的票友，以及跟老韩头一样退休之后却不肯闲下来，仍旧是四处充当文明先锋的老年人。
工作了几十年，然后有朝一日突然退了下来，换做谁也不是很适应。对于一个没有任何的家庭生活的人来说尤为更甚。还好老韩头喜欢的是京剧而不是广场舞。不过就是喜欢广场舞也没啥，因为筷子兄弟早就不出新歌了，凤凰传奇最近好像也没什么动静。我国九百多万平光公里的土地上，那些嗷嗷待哺的老人们就只能望眼欲穿。
3 ) 新我在哪里，何处有新我的地头，新我与旧我…
先说这个吧。除开韩老头的那群老人，他们几乎都是自己“建立”了一个家也就是俗话成家了，但好像就要接受自己的家里有别人了，他建立的这个家不再是自己一个人居住了，如果自己有一片地方或者用城市的话说一个房子也就不用出门找地方避开长廊的挨冻了吧，那他们也就不需要韩老头，他们清楚的知道：他们之所以忍受着韩老头是因为需要他。
那韩老头呢，他的能力体现在可以在那个系统内弄到自己需要的，只需要使用这个系统规定的话语即可。那群老人并不是不懂这套话语吧，只不过不愿意自己那样说话。那结尾老韩头搭着那个呆一点的年轻人走去其实是因为：他明白了他的乐是怎么一回事，这个乐在别人眼里原来是这样的。那韩老头会由此就扔掉这个乐吗，在他以后的日子会怎样和这种遗留相处下去呢？那再猜想一下，很多像韩老头一样有着这样一份工作或者说成“愿意”使用这套话语的人，他/她建立起来的这个家庭其中的“成员”是不是也像片中其他老人一样明白自己的需要呢？既对父亲的服从是因为自身的需要。
再试着理一下自己的误会：从韩老头在洗浴那对自身“乐”的认定，到吵架返回后不小心听见他们的讨论（事实），所以他没有那么相信自己的乐了吧。那他之后是背离系统还是不承认这个乐的幼稚完全顺应系统对自身的构建呢？至于那帮老人，他们找的这个乐因为空间（非常实际的影响）的压缩，会不会逼着他们去重新审视自己建立的家庭呢？从而因为自身现在、以后的需要而瓦解掉系统对他们过去的这个“父亲自我”的构建呢？
自己过好了吗？可是离开了原本简单的、白痴的塑造，自我又可以是什么呢？并且这里面还有一个经验的—情感的维度没有得到处理，毕竟原本的家人之间那微乎其微的一点点珍惜好像不是能忽略的…
4 ) 就为了那个北京
后排的小子听来是外地来上大学的，看着什么都新鲜。
那是他的陌生，却是我的童年。
两个片子都给了绿皮大垃圾筒一个镜头，当年他们满街都是，从城里的胡同到郊区的马路。
那小子一个劲跟边上的姑娘说“太有感觉了”，呸，有感觉个屁。
所谓“感觉”，还不是那些曾经的真实在胶片上褪色后的异化，你们摘出几个符号，便自以为复古，自以为纯真，自以为“潮”。
红领巾海魂衫白条运动服白球鞋的都滚蛋，别忘了你丫内蘑菇头和大黑框眼镜。有本事学八十年代烫大卷梳偏分塞垫肩去。
那就是北京，1985-1995。
真要再让你过当年的生活，打赌这帮文艺青年全不干。
所以电影还是电影，有时候它比生活真实多了，一如面对镜头高唱的老头。老韩头身上有所有北京老头的影子，京剧队的老爷子们也都是北京老头的缩影——就像《鸟人》。
回来的时候看了一眼，西安门菜市场那里现在是好邻居，右手是华天，当中的西什库教堂没变。
5 ) 那个老韩头
韩头从京剧院退休，无所事事。有一天，他在城墙处碰到了一群练曲儿的戏迷。
城墙，在某种程度上成为影片中北京地标性的表征，它不仅是一种地理景观，也承载了这个城市的历史沧桑。北京成作为一座古都，历经风雨。如何既保留老北京的城市形态，又能适应首都的发展，要找到一个两全其美的解决之道并非易事。正如清华大学的吴良镛所言：“从城市设计价值看，中国古代城市规划学的一个显著特点是将城市规划、城市设计、建筑设计、园林设计高度结合。这在古代城市规划和建筑学中是很独特的，在东西方古代城市佳作中尚无此先例。而北京城更是其中最杰出的代表。……北京城的保护与发展是一对长期存在的矛盾。对于整个北京市16800平方公里的范围，发展是矛盾的主要方面，而对北京62.5平方公里的旧城来说，应以保护为主……（王军，2003）”从1965年北京修建地铁开始，建设者们就顺着城墙挖了下去，很多城楼、瓮城、箭楼、闸楼一并被拆除。具有政治文化象征的城墙消失在人们的视线里。
与步行速度相适应的文化生活就是欣赏传统戏曲京剧，这是独具北京特色的生活方式。京剧，不仅能代表北京心态中“闲暇”传统，而且又产生出一种生活的艺术和自我修养。具有中国绅士心态和旗人文化传统的北京人非常热爱京剧，韩头也不例外。京剧是他生活的重心，这不仅是他的休闲方式，也是自身价值的体现。
当韩头首次在城墙处碰到戏迷，到最后，他决定重新回归到城墙处唱戏的戏迷中。影片中，人和城墙之间的空间关系寓意着人和社会之间的关系。韩头苦心经营、试图确认的身份和地位被空间关系反复重新定义：分隔与融合、自在与紧张，这些充满矛盾的情感状态成为理解这些关系的关键词。
导演用京剧、步行来塑造北京人生活中的“闲暇”感，用城墙来明确地方性。长镜头的叙述方式、层次丰富的灰调、微微仰起的镜头，以及不紧不慢的节奏都在视觉语言上营造出与传统相连的北京文化气质：尊严、庄重、内敛、和谐。
北京的旧城墙和京剧成为影片《找乐》中重要的两个文化元素。随着北京的城市改造进程，老北京的城墙渐渐消失在人们的视野中，具有传统审美习惯的京剧也开始淡出人们的生活，都市人已经无法体会与欣赏京剧带来的生活情趣。现代化的都市生活方式一步步与传统剥离，为其他东西所替代和填充。北京城维系多年的乡土城市的意味也渐行渐远。
6 ) 老有所乐
退休的老韩头对自己的徒弟看不惯。年轻徒弟爱迟到，对报纸编号不仔细，坐着的时候晃椅子，在墙上挂美女海报。卖煎饼果子的人总是挡住京剧团大门，可徒弟们不仅睁一只眼闭一只眼，而且自己还去买。这些都是很有代表性的老人和年轻人的代际矛盾。
他在路边店买了油炸小吃，边吃边走到电影院买了几张票。猛然发现我老家也有这种东西，俗称“焦叶子”。买了电影票之后有个场景很有趣。一个没买上票的小伙子问老韩头能不能卖给他，反正他闲着有大把时间。没想到老韩头冷冷回道：谁闲，我比你还忙呢。真是不肯接受退休的事实。
路过澡堂，他看到女浴室的窗户开着，里面女人洗澡的声音听得清清楚楚。接下来的举动可真称得上热心人。他试图关上窗户但关不上。看到这我不禁为他捏了一把汗，里面的人很有可能把他当成老流氓在偷看洗澡啊。最终他用地上的砖头挡住了窗户，这才放心离去。
再一次经过澡堂的时候果然有个人在窗户那偷看女人洗澡。老韩头上前制止，发现是呆傻的何明。他没有过多训斥，反而带着他一起进澡堂洗了澡。洗罢老韩头倍感交集，和何明倾吐了退休的失落。这也算是好心有好报，何明把老韩头带到了公园的退休老票友们那里，从此他的生活就有乐子了。
说起何明这个角色，不知道他是个演员呢，还是真的就是一个智力低下的人。因为他的形象太真实了。想起小时候小区里的一个智障女，她和何明长得太像了。
尽心尽责，做事一板一眼的人总会受到别人的痛恨。老韩头帮大家申请组建了老年京剧活动站，张罗着各种事，制定活动章程。结果不遵守规则的人就看不惯了。撕破脸大吵一架之后，老韩头忍不了非议，撂挑子不干了。大家这才体会到没有老韩头张罗，活动站根本开不下去。
结尾老头们又回到了公园唱戏。老韩头在墙角躲着，听了半晌，最终还是鼓起勇气走向他的老伙计们。
7 ) 找乐
京剧院看大门的岗位退休后，生活极其茫然。一天，他在街头转悠时结识有些呆傻的何明，何明看他无聊，就带他去看公园围墙下一群退休老票友唱戏，因为在京剧院多年的耳濡目染，老韩头说了些颇为专业的话，令大伙对其特别佩服，自此，老韩头与这些老票友交上了朋友，并兴致勃勃地办起了老年京剧活动站，做起了站长。 为参加春节庙会，活动站大伙日以继夜地赶排节目，不为拿大奖，图的是个可乐。过程中老韩头热心过度，又因在考勤等方面要求异常严格，渐渐引起大伙的不满，最终一齐向他爆发。听着大伙你一言我一语的指责，老韩头气得一脸铁青却又不置可否，摔门而出在大街上乱转了一通后，他又不知不觉回到了活动站。
8 ) 北京百姓的生动写照，退休人员的真情刻画
随后一番热闹的剧院演出景象，热闹非凡，也特别真实，同时将老韩头的性格、地位、人物特点生动的刻画出来。之后老韩头在传达室对徒弟们的谆谆教导，是从那个年代走出来的小人物的真实写照，不过刚退休后的生活场景完全可以未看先知有些拖沓，不过也着实真实、合理。
之后在“傻子”的引导下，结识了天坛长廊的京剧爱好者，将故事情节引入了正题。不过更为令我印象深刻的时老韩头和“傻子”在澡堂讲述自己的工作，数功论典时，其语气和话语，让人觉得特别熟悉，把那个时代背景下的的小人物，特别是北京的百姓那种心态刻画的淋漓尽致。而在天坛长廊，老韩头三言两语的示范，瞬间被其他老人奉为权威，也多少有些映射在信息不发达的背景下大家对“权威”的膜拜与渴望。
在老韩头的努力下，爱唱戏的老头们有了自己的活动中心，不会唱戏的老韩头被推选为站长，又开始做端茶倒水的服务工作。期间的情节也很精彩，不过给观众印象最为深刻的应该还是对当时社会的映射。其中两个画面：一个时老韩头像社区咨询活动站场地时，办公室的场景以及工作人员的一级级汇报映射了当时的政府工作状态及老百姓的“办事难”，而最后要搬出活动站时，“有人说”该场地要变成娱乐会所，也印证了当时社会的变迁。
搬出活动站有个街道庙会，老韩头的渴望证明自己的愿望与其他人只要能唱就开心的心态产生了分歧，结果没有得奖，老韩头赌气离开了活动站。搬出活动站的老头们依然去天坛长廊唱戏，五味杂陈的老韩头在隐蔽处偷偷听着。
最后，老韩头从墙角出来，影片戛然而止……
资料馆2015.12.30.7pm 采访那段堪称神迹，老人们充满动能的面部/动作和溢出画面的言语/戏曲表达突破了景框的规约。人民之殇，与不甘失去主人翁位置的人民，这种建立老年社团的努力，在文化再现中将越来越变成絮絮叨叨和自说自话。
形似故事片，神似纪录片，形似京剧，神似话剧。退休后悠长的时光靠一帮票友打发，老不老的就图一乐。三位老爷子在戏外也扮演着老生、花旦和武生的角儿，室内对骂那段颇似京戏，过足戏瘾。
我出生那年的北京原来是这个样子的，生活气息十足，古朴风味还在；如今的帝都已经变成了高速发展的现代化城市，多了人群，却少了人情。——看似一个故事片，可实际情节却不是很强，很多片段都像是对退休老韩的生活记录，真实感十足，演员们的表演出乎意料的好，最后活动站的那场吵戏足见功力。……
黄宗洛用手指将花生捻进嘴里的动作就像《夕照街》中李丁无名指和食指夹着倒吃油条一样，是一种在银幕或生活上都几乎不可复现的京味儿细节。不过两部片中都触及的胡同拆迁主题，在八十年代的那部影片中是应许着美好未来的光明尾巴，在这里却是背景中隐隐作威的无形巨手。
各个环节都不弱，表演尤其好，以前不怎么待见黄宗洛，但他在这里演的真好。啊，幸福的北京人民
关于京剧、关于退休生活，两者较完美地结合在了一起，更有趣的是那浓浓的北京味道，从冒着蒸汽的洗澡堂，到热闹的早点摊，再到围墙下的唱戏，更别说电影中那些时代所特有的细节了，西方电影热潮，西方流行音乐的出现，交际舞方兴未艾，官僚主义和红袖章，无法闲下来的老韩头仿佛典型的体制内游走的一代人，他固执、热心、喜欢规矩与秩序，在退休后的乏味生活中找乐无非是寻回一种存在感和归属感，在离开单位的日子，证明自己的价值，虽然只是个收发室人员，却面面俱到地发光发热，没有我他们肯定会感到困难了，但时代向前，世界最终还是属于年轻人的，老人们唯有放下过去才能真正在晚年生活中寻回激情与乐趣吧
莫名有种老照片活泛起来的错觉，街道巷口都似曾相识，服饰、标语、字体又都是陈旧的体例。京腔配一点管事儿的姿态，格外生动。退休的人，好难在陡然空落的私人空间里有着落（虽然我从来不会觉得时间会多得无所适从），这一番寻事，又闹了个本性难移的冲撞。可饶是如此，这群老头子居然处出了一种婚姻的热乎劲儿来。渐渐地，枝枝节节都让人觉得好笑，错以一种过来人看未经事者的慈爱神态去笑，觉得他们可爱极了。哈，在北京待上几年，我也晓得前门、珠市口在哪了。但是没字幕的北京话，我竖着耳朵也听不齐整。三星半。@资料馆
如果仅仅像主流评论所认为的展现退休老人生活情趣，那么绝对不可能打到五星（北京三部曲没有一部是温和的）。它最犀利的是处处对体制的映射，人在体制中的处境以及城市性格的塑造，近纪录和远观察的相互结合。京剧活动社无疑成为社会结构的缩影，而老韩的对记者的那一通官样文章又岂不是一个时代的尴尬
B / 虽然故事很模式化，但是细究每场戏内部的镜头安排、每一个细碎的角色细节以及最终磨出的熨帖地方风味，都是质朴灵动非常，是不知不觉逐渐漫上来的真实感烟火气。以及乔万友同志怕不是杭州天德池来的北京吧？
名为找乐，实际讲的却是找别扭。
充满亲切的、古旧的气息，时代的缩影，现实主义中隐约有超现实的味道，不乏幽默；人物刻画精准，老韩头的鸡毛当令箭和其后的怅然若失都表现得非常自然，娘娘腔、小傻子、大老粗、俩徒弟，均形象立体；结尾一段长镜平移令人印象深刻。
宁瀛“北京”三部曲倒序补完。夏日：失神的体制外游民；民警：失衡的体制内底层；找乐：失意的体制边缘帮闲。剧本酥碎扎实，镜头摇移多变，剪辑疏朗有致，人物松弛得神。按时间正序看（93-95-01），亦有宁一脉相承对集权与庶民话语关系的呈现与探索，惜后作再无此味。
【中国电影资料馆展映】2015年最后一部大银幕电影。几位话剧出身的老戏骨们演技真是没的说。把退休戏迷老人这种市井小人物的心理，表现演得活灵活现。表演与导演不露痕迹。最后一场爆发的吵架群戏，调度精彩，如同纪录片一般生猛逼真。让人印象深刻，赞叹不已。看似无政治气氛，实则讲述体制与人的关系
京城老年票友风波。黄宗洛老大爷，这演技真心绝了！全片绝大多数镜头都给了黄老，无论远、中、近景别，是推、拉、摇、移等运动镜头，细看黄大爷饰演的老韩头这人物，喜、怒、哀、怨，活活跃然于屏上，毫无违和感，把一位退休后不甘寂寞又乐于助人的热心老人演神了！黄宗洛老师，真乃表演艺术家！8分
4.5.优秀的处女作，浓浓的京味儿。深受意大利新现实主义影响，人物从费里尼而来，镜头是安东尼奥尼，而大街上的场景又让人想起德西卡。被记录下来的北京，虽然过去了20年，味道减了，但感觉还在。文化与传统，就像电影里的老人，终将逝去，就像老韩头，最后做出的是妥协。结尾赞，但全片节奏掌控稍差
#资料馆留影#妈妈咪呀，这一屋子糟老头简直太欢乐了，为了唱几句京剧，吵吵闹闹就像吃奶的娃儿，较真任性又可爱，一个个都爱唱京剧（甚至怀疑每个北京大爷都是角儿），唱起来真是孩子没娘了，对他们发挥余热的精神实在佩服的很，不过荒诞处见人生，人老了该怎么办还真是个大问题，总不能天天在大街上管闲事吧？ps 很“娘”的那位花旦老头也太抢戏了，黄宗洛一如既往的出神入化。
其实很多段落都可以再简练一些了，但是可以视为向纪录片靠近的风格要素。乔万有和董富贵两人真是抢戏。从现在的视角去看，体制对人的规训这一点上做得真是入木三分，甚至带出了些许黑色幽默的味道。1993这个年份真是微妙。
除了黄宗洛，韩善续二位先生，余者皆不认识。这些老人不是那种天才演员，他们是用一生的体验让自己在镜头面前变得坦然，通透，豁达。活动站吵架那场群戏是伟大的表演，他们真的是在找乐。20年过去了，不知这镜头上的老人，还有几人健在。。。
稳，真稳。声音处理，尤其是多个声音场并置重叠，实际上空间阔很多，吵架那场拍的很饱满，并且烟火气十足。好难想象是三十多岁的女导演拍出来的作品。
怀念远去的北京，小人物的群戏场面调度娴熟，符号化的场景设计表现出浓重的时代感。时过境迁，唏嘘不已。几笔勾勒出人物的真实状态，不涉及社会命题，简单还原反而精妙。遗憾的是当时限于资金原因，技术的粗糙不到位。雨戏洒水车喷水痕迹穿帮，声音全爆，美中不足。90年代初的电影语言跟现在还是不一样