杀手蝴蝶梦

故事简单直接，没有什么血海深仇，也没有烧脑的剧情反转。前面一直在疯狂暗示，我以为我猜到了结尾，八成是男主和黑老大火拼死了，梁朝伟和女主亡命天涯。结果没想到还要更残酷一些，但仔细想想这已经算是最圆满的结局了。

唯一的感触就是王祖贤魅力可真大，为了她4个男人都把命搭上了。

不得不提这个片子的镜头和灯光运用可以看出来是花了些心思的，雕琢痕迹很明显，年代久远了也没法做过多评价，只能说即便以现在的眼光来看也是不落后的。不过最后用暂停的方式表现紧张氛围的操作还是暴露了年代。中间有一段黑老大密谋枪击证人的镜头印象很深，阴影底下斑驳的光点衬托出的氛围特别到位。可以想象如果按现在导演的套路，拍这个镜头肯定是要找个漆黑的房间打个阴间光线的。

如今回望这部电影[杀手蝴蝶梦]，它一定不是王祖贤演得最好的电影，但绝对是她最为动人的电影之一。我们常常说眼神是骗不了人的————

“你是不是还爱着那小子”收留了她6年的江湖大佬问她。

“是”她愣了一下，眼睛里突然噙满了泪水。

然后果不其然她被大佬一巴掌扇在了地上。这时我被这种久违的台词和套路猝不及防地击中了————和站在一旁围观的小弟梁朝伟所不同的震惊是————他可能觉得即便是大佬的女人也不能在这种危险的当下说出这种置之死地的话，而让我毛孔收缩的居然是一种纯粹的对爱情的笃定和忠诚。我们常常说中年人的睿智无非就是能时刻冷静地意识到自己所处的环境对情感造成的压迫和回应，我们欣赏了太多隐忍而迂回的戏剧冲突，听过太多冷静而深邃的自洽台词，以至于一年中过完13个情人节却无法拥有一段真实而纯粹的感情。人果然是愿意去赴死的，如果你爱上的是一个杀手，为他吞一颗子弹又如何呢？

不去讨论剧情了，说一下王祖贤的动人之处。我看完了王祖贤所有的电影，[杀手蝴蝶梦]之所以特别是因为它让王祖贤跳脱了小倩式的宿命悲剧————她和她的杀手爱人是可以走的。他们可以去牧马放羊过对月形单望相互，只羡鸳鸯不羡仙的日子，但是为了搭救身陷囹圄的梁朝伟最终还是卷入了江湖厮杀。人啊被爱情锁死的时候，脑子里大概只剩下幻觉了————她明明知道梁朝伟也深爱着她，却不知道自己究竟是为谁而死。这部电影就是用这种莫名其妙的粗粒感和江湖逻辑来告诉观众，欠情不还，天诛地灭。而王祖贤的美，大概一定要打碎了才好看吧，做人真是不公平——在逃离的码头上，明明比她矮了半个头的梁朝伟为了放她逃，走过去吻了她然后耸耸肩回去被大佬割开了大腿，我居然感动得老泪纵横，这是什么道理！你看看，梁朝伟在之后的电影角色里几乎都在还这个吻，“如果有多一张船票，你会不会跟我一起走”，“我曾经听人说，如果刀够快，血从伤口喷出来的时候，像风声一样，好好听。想不到第一次听到的，是我自己流出的血。”金庸说，情深不寿，慧极必伤。朋友圈里说，我再也不相信爱情了。大概我们现在逃离了那个可以打打杀杀就能放下爱情的江湖太久，所以情深不知所付，也不要怪现在的年轻人柔断反复，是这个时代变得太过精致和功利。美人就一直美下去就好了，凭什么一定要变得开阔和智慧，干嘛一定要嫁给才华，哼！八十年代的美好已经留给八十年代了，木心说明月清风易共适，高山流水固难求。一生要遭遇的事情太多，爱过的人，备忘录的情话，微信里的备注，只对某个人的朋友圈可见————不能一直背着，让过往全部通过，放它走。天快亮了，我准备去店里烘一锅像[杀手蝴蝶梦]一样简单粗暴的意式拼配，但里面有美人的味道，来喝！

也许是好久没看港片，显得格外亲切。犀利而又略微生硬的剪辑，景深灵动的运镜，抽格和升格的写意，梁sir蹙眉间忧郁和渐入佳境的演技，都会免不了的想起当年老王，原来所有的技术传承之源都可以在此找到。相比好莱坞式的商业大片，杀手与蝴蝶梦似乎更浓了一份港式的世间烟火、人间情。（为什么一定要140个字？？？？？）

最近捡到一本老书，《香港电影新浪潮》，里面提到很多老片，提起来我一一找来对照看的兴趣，第一部便是这部《杀手蝴蝶梦》。

其实纠结起情理与逻辑，这电影就拉倒了，说是江湖，却是文艺青年的江湖，只剩个氛围感。

王祖贤不愧是夜的女人，自始至终哀艳迷离，是活在灯红酒绿里的聊斋女鬼，爱情的逻辑是其一切的行动元。

梁朝伟演到最后会令人以为他才是男主，一个临别强吻几乎成为全片唯一高光，彼时的影帝还是一幅乖乖面孔，就是这样乖仔的不顾一切才分外醒目。虽然年轻，眼神已经深情得惊魂动魄。

虽然形式大于内容，但谭家明不至于像墨镜那样放弃一切，那种迷离味道须得第二遍才能渐渐浮出水面，虽然很少有人会跑去看第二遍。